（1962-）生于上海，1990年毕业于上海大学美术学院，现为上海市工艺美术学校老师。展览：1，1993年1994年“中国前卫艺术展”，柏林世界文化宫、荷兰鹿特丹艺术大厅美术馆、英国牛津现代艺术博物馆、丹麦奥丹斯博郎兹-克雷德法布里美术馆、德国海德舍尔姆美术馆。2，1994年“丁乙抽象艺术展”，上海美术馆。3，1996年“15红色”，上海香格纳画廊。
展览： 丁乙个展, 巴黎Karsten Greve画廊, 2007年
丁乙, 1962年生于上海。 1990年毕业于上海大学美术学院。
个展：
1995年, “丁乙纸本展”, 意大利Galleria Digli Archi
1997年, “1997丁乙作品展”, 上海美术馆
2000年, “丁乙—成品布上萤光”, 中国现代艺术档仓库
2002年, “丁乙—十示系列”, 柏林Waldburger画廊
群展：
1993年, 45届威尼斯双年展, 意大利
1995年, “变化—中国现代艺术展”, 瑞典歌德堡美术馆
1996年, 96上海美术双年展, 上海美术馆
1997年, “来自中国的艺术”, 美国Flanders Contemporary Art画廊
1998年, 第11届悉尼双年展, 悉尼现代美术馆
2001年, 成都双年展, 成都现代艺术馆
2002年, 首届中国艺术三年展, 广州美术院
2005年, “中国极多主义”, 世纪坛艺术馆； “艺术&Issue—中韩艺术交流展”, 北京索卡当代空间
1988 年, 丁乙开始将一个简约而非具象的”十”图案引入自己的画中, 形成纯抽象的视觉效果。 “十示”是印刷业术语, 也是精确的象征。在1993年发表的一篇文章中, 丁乙说, “《十示》系列的精确像1加1等于2一样完整、 确定。 使用清晰、 纯真的表达, 抛弃是非的混沌, 抛弃一切绘画性与传统性的元素, 以十示这样一个符号完全抽象地去表现意识, 观众无法在画面中取得以往经验的联想, 而是用新的眼光去想象。当时我就已知道‘十示‘已经超越了时代。 “
丁乙与方立钧、 王广义一起, 于1993年成为首批进入威尼斯双年展的中国画家。作为一种定型化了的图式, 《十示》已被人们普遍熟悉。 我们在画面中感受到的是纯净, 晕眩, 时间的流逝, 因无意义而带有的迷惑性。丁乙的十示是一种控制力的表现, 用力均衡, 永不松懈。 没有起始和终结的痕迹, 我们的眼睛看不清它的中心和边缘。那些细小的笔触在各种布面或纸面的毛糙肌理上划过, 不再平滑, 开始有了小小的重叠、 覆盖和厚度, 开始有了微妙的、 偶然的变化。 在重复之中, 一幅由短小笔触构成的记号以及由记号连接成的图像在一片虚空中升起, 逐渐清晰起来, 最终填满那个虚空。
十示即是基调又是音符, 既是画面的基础又是画面的极限。 它不是任何深奥的秘语, 它只是与自身相一致。 从亚麻布到卡纸, 从油彩到丙烯, 《十示》随着它自身的演化成为历史, 演化成属于丁乙个人的书写史, 并因而具有了物质性。
著录： 《丁乙》, 意大利博洛尼亚当代美术馆