因此我们选取“印象派”作为“向大师致敬”的起点，一是普及西方现代主义艺术，二是通过西方现代主义艺术的呈现梳理出一条线索，以作品的直观方式呈现西方绘画变化，进而探讨其背后所折射出的社会文化现象。

在前面的在线展厅中我们梳理了莫奈、马奈、雷诺阿等艺术家，这次呈现的是新印象派艺术大家修拉，他以点彩闻名于世，将色彩的科学性发挥到了极致，是一种色彩的游戏，也是视网膜的艺术。

阳光下的河滨树林间，人们在休憩、散步，垂钓，河面上隐约可见有人在划船，午后的阳光拉下人们长长的身影，画面宁静而和谐，这是人们在塞纳河阿尼埃的大碗岛上休息度假的情形，也是艺术大师修拉著名作品《大碗岛的星期天下午》中的场景。修拉喜欢在画面上将一些黑色块集中起来，而让一些空白的部位显出明显的形状。通过达到完美平衡效果的层次变化和黑白对比，把意想不到的情景展现在我们眼前。他捕捉着光和色，将它们在黑色和白色中复活起来，创造出阴影有利于形体塑造，光亮充满神秘色彩，过渡的灰色显露强烈生命力的世界。和谐的曲线在相互制约着、平衡着，各种形状浮现着、明确着发出光的异彩。

环境、阳光、颜色的相互作用呈现一个奇异的世界，为了更好地平衡这些因素，并使它们互相渗透到只有极小的差异程度，他不在调色板上调色，而直接在画面中进行创作，在一定的距离看上去，这无数的小点便在视网膜上造成所寻求的调色效果。这就是点彩绘画的奥秘，修拉除了这种方法之外，还用到了对比法则、纯色和光学调色法等方法。

修拉生长在一个变革的时代。他出生的时候，开始于英国的第一次工业革命在欧洲已经基本结束，第二次工业革命正在兴起。科技和技术得到迅猛发展：发电机、电动机、内燃机车、电话、炸药、照相机等一系列的发明，给社会生活和文学艺术都带来了深刻的变化。科学与实证，民主与自由的运动风起云涌，代表学院派的古典主义受到新艺术的挑战：印象主义这一代表西方现代主义艺术开端的艺术运动应运而生。在这个激进的时代，思想的光芒恣意闪耀，大师云集。在修拉出生之时，既有大卫（1748-1825），安格尔（1780-1867）所代表的最后一个古典主义高峰，又有德拉克洛瓦（1798-1863）为首的浪漫主义风潮；在巴黎，关于光的科学的分析理论被提出来，照相机的发明改变了艺术家对于写实的态度，加上英国画家透纳（1775-1851）法国现实主义代表人物库尔贝（1819-1877）和巴比松画派米勒（1814-1875）、柯罗（1796-1875）的影响，马奈、莫奈、德加、毕沙罗等印象主义大师正在开创历史的先河。

从大的时代背景来看，产生点彩派并不是偶然的事情，他能以智慧关注现实从而在现实、自然的错综条件下规纂出一条理性的“秩序”之路，从而将“错综条件”改造成颇具都市人性向往与追求的理想境地。其实相比修拉的点彩作品，我更喜欢欢修拉的素描作品，他的素描作品传达的是一种精神性的信息，有一种神秘而朦胧的感觉，让你在凝视画面的时候被一种无形的感觉吸引着，久久的无法自拔，这或许就是艺术的魅力。不知为何，看到修拉的素描就会想到蒙克和珂勒惠支，那种焦虑和挣扎的感觉既熟悉又陌生。

这里选择了修拉的点彩作品和素描作品一并呈现，均为其代表作品。