沪申画廊即将荣幸呈现轮回， 知名艺术家崔岫闻在沪申画廊的首度个展。 艺术家把展厅的物理空间营造成一个“生发”循环，这趟形而上的旅程始自物种起源，衔接着生命永无止境的归来。展览将观者引进一个抽象形式与表征手法、感官摄取与精神输出之间的迂回的交合。 

它起始于一根线条、一条轨迹，一个印记、一缕光斑。它的呼吸像一根火柴被点燃，从而形成了脉搏。你站在那里试图辨认，是他、是她、或者其他的；它可以是一个亲密的瞬间， 也是通往无垠的洞穴。 那时候你还不是现在的你，我也不是现在的我；那时候它就已经在那里等待了。 轮回展示了崔岫闻的精心思考，进一步深入她自 2013 年《我和你》系列以来带有启示意义的转型。她将象征性的符号，厚重的块面和细腻的线条融入结构主义的画面里，作品的形成方式从而定义了创作特质。 线律动轨迹时而被图解在二维的平面上， 时而排列成阵列，时而转换为视频装置。作为一个既定地位的中国当代艺术家，崔岫闻仔细地构建、同时无畏地解构着观念及其表现形式。 

顺着入口，你走进一片“丛林” 。 “丛林”承载着客观世界的集体记忆。艺术家把展厅结构作为考量因素，汇拢自己的能量填满整个空间；甚至建筑结构上的柱子和墙体也作为能量场的一部分。木条和线段将艺术家对于视觉可能性、以及知觉力的契合度的探究融于作品之中。它们继而成为万物的象征，在这些变幻莫测的图谱之中曲折、伸展。崔岫闻说起过， “我始终看不清这个世界的景象。 ”可能看清、看透并不是了解这个世界的最终意义；取而代之的是，你去深深地呼吸它们，从而拥有。 色唤起生命体和外界间的联接。红色是有关温暖的颜色，象征生物的体温， 也作为人们自我认知的一个符号。 它暗示着我和你，我们的五官特征、种族与身份。我们的身体来自于红色，也终将离红色而去。这同时标记了艺术家 20 年以来艺术生涯中持之以恒的思考和进展——从早期对日常情调的描绘到对女性身份的重现，从她所声张的社会批判直至渲染精神层面上的超脱——正是这样一个循环令她的精神世界恢复到初始状态，与超越物质世界以外的介质息息相连。