“万物”——高翔绘画作品展，是南京六尘艺术馆“六尘荟·系列沙龙展”的最新展览。“六尘荟·系列沙龙展”作为六尘艺术馆长期发展项目，通过当下中青年艺术家精致小型专题作品展的推出，意在向大众推介并展示艺术家们阶段性艺术的理解与表达，展示青年艺术家们对时代重要而精彩的记录与思索。高翔的“万物”，正如马岩所讲是“显示出宇宙‘真如妙有’的和谐、本我‘澄怀观道’的宁静、以及人文‘格物致知’的观照”，他的艺术雏形已日渐丰满，我们也期待他探索的万物世界愈加广阔而臻善。

高翔的绘画作品，以传统灵物（龟蛇蟾蜍等）为图式载体，显示出宇宙“真如妙有”的和谐、本我“澄怀观道”的宁静、以及人文“格物致知”的观照。在恍兮惚兮之间，其艺术生命已经铸就独特的质感。或许是蛰伏，也或许是等待，更或许是自然，在山水土石的缝隙里，有一片足够“将以有为”的天地，是灵兽生命的自然神迹，也是当代人文应当真实存在的状态，更是他的艺术写照。

高翔对灵兽的蛰伏与生存所产生的不足进行解读，通过静如止水的描述传达出的回味，切实让人感受到“文而丑”的妙境。瞬息万变的当代社会，文化如潮水，多少艺术家不舍昼夜，熙熙攘攘，光彩照人，却未必不如浪花间飞舞的泡沫。高翔的艺术修为却如灵兽蛰伏于文化艺术的深层，等待惊蛰的雷鸣。

——引自 马岩《万物有灵——高翔艺术之观照》

画家自叙

我一直坚持认为艺术的基底应该是人，是精神独立，思想自由的个人。因此，对于绘画艺术而言，有多少种人，就应该有多少种画家和绘画风格。我们没有必要去模仿他人来塑造自己的艺术生活，绘画语言和风格。

对于中国绘画传统，也应该从这个角度和思路来理解。一本万殊，中国绘画传统的内核是中国艺术之精神，幻化为万千绘画语言和绘画风格。画家的绘画技法和风格是其艺术思想和文化修养，个人精神的外化和显现。绘画终是小技，从形而下的技法去理解和评判艺术非我所取。但如果绘画能包孕情感和真理的种子，通于大道，那么，它就会化为经典和永恒。

得益于七年大学生活，我学会了独立思考。绘画是我表达情感和思想的一个重要方式。如同吃饭，睡觉一样，绘画已成为我生活的一部分。我的绘画作品更偏重于我对于一些事物理性的认识和思考，也包括对于绘画本身。艺术需要用其本体语言和形式将画家的观念，精神或感情记录下来，呈现给观者。艺术的魅力也正在于那不可言说，需要用眼睛和心灵去体悟的那部分。

艺术之途漫长而艰辛，我的探索才刚刚开始。