Hadrien de Montferrand画廊非常荣幸地携手Claude Bernard画廊合作推出此次欧洲杰出大师的纸上作品展，这五位大师被公认为二十世纪上半叶艺术革命的先驱：皮埃尔·博纳尔（1867-1947），巴尔蒂斯（1908-2001），阿尔贝托·贾科梅蒂（1901-1966），胡安·格里斯（1887-1927）和亨利·马蒂斯（1869-1954）。

每一位大师都对西方美术史的发展做出了革命性的贡献，此次展览是他们纸上作品原作（习作草稿、速写和素描作品）在中国的首次曝光。通过展览，观众们不仅可以更好地了解到艺术家们的创作历程，理解其彼此间的相互影响与促进，更能观赏到他们为当代艺术所留下的珍贵遗产。

博纳尔，后印象派画家和纳比派创立者之一，他的创作多以个人生活及所处的当代社会为主题，绘画色彩雅致明快。此次展出的手稿中，部分作品描绘了曾伴他度过漫长时光的卡内别墅以及巴黎克利希区的街景，此后艺术家以这些速写为基础创作出大幅作品。展览中唯一一幅彩色的动人肖像，是艺术家于 1889 年为其母亲所作。

亨利·马蒂斯是博纳尔的亲密好友，他是野兽派的创始人，也是杰出的色彩大师，二十世纪最具标志性的艺术家之一。《女子像》展示出艺术家流畅自如、一气呵成的绘画风格。马蒂斯通过对线条和色彩的简化实现了绘画的革新，与他的朋友兼对手毕加索一样，他也对现代美术的革命做出了贡献。

立体主义是二十世纪初最重要的艺术流派之一，其代表人物除了毕加索还有布拉克和格里斯。格里斯与毕加索一样拥有西班牙血统，他在立体主义运动第二阶段--综合立体主义的发展中起到了重要的作用。展览中的这幅静物画是艺术家早年倾向古典主义风格的一件力作。

贾科梅蒂是二十世纪重要的画家、雕塑家，同毕加索一样，他也深受原始艺术的影响，创造出的作品具有永恒的现代性特征。他终其一生都在探索一个主题--人物头像。我们找到了他为研究这一主题而画的一系列小型人头画像，他将它们随手涂画在书页上，这其中包括当时具有时代标志性的《法兰西新杂志》。通过展览中贾科梅蒂其他的画作，我们可以欣赏到他作品中结构的力度，他对于空间的巧妙布局，以及细碎却不失精妙的线条。

巴尔蒂斯热衷于中国文化，师从博纳尔。艺术家在创作一幅画的完成稿之前往往要绘制十余幅习作。他总是游离于当时的主流画派之外，他的画作往往是写实而且具有叙事性的，有时则带有反叛社会的色彩，集古典性与现代性于一身。展览中不管是《雅克琳o马蒂斯双像》或《牌局习作》，都是巴尔蒂斯对古典主义大师，尤其是对文艺复兴时期巨匠致敬的最好说明。

本次展览带我们回溯了一个时代，回顾了西方现代美术史上的重要流派、艺术家在实现艺术革命过程中的每一个决定性步伐及由他们引起的二十世纪艺术创作的新风潮。当代艺术进入中国生根发展已有三十五年，东西方的艺术交流和对话仍在推进，选择这个节点推出此次现代大师绘画展正当其时。