2006年艺术家黄锐在环铁修建了“黄锐白云馆”同样是仰望的姿态，同样是天空的修辞，同样以展览的形式，将时空上一前一后的二者，具身为相互印证的隐喻，在白云中保留星星的火焰，在星星中拂过白云的沉思。
　　文/东启
　　黄锐：著名艺术家，星星美展主要发起人之一，798艺术区主要发起人之一。
　　1984年到2000年的15年之间，黄锐居住在日本， 大坂为中心主要在关西地区开展活动。当时日本美术的状况，是继「物派」在60年代末兴起 ，70年代前半叶以强劲的声势发展起来之后，被日本「物派」概括地称为「后物派」的极少一部分美术家为了超越「物派」进行反复错误尝试，约摸在80年代以后开始形成了独自的作品风格。
　　「物派」主要从事雕塑及装置艺术。「后物派」，乃是继「物派」将美术的「形式」破坏之后，重新回过头来「绘画」以及「雕塑」作为表现「形式」的可能性的美术流派。
　　黄锐来到日本，在这样的状况下，以自己的方式做着超越「美术」而实现「美术」的尝试。在这个意义上，以1952年的出生年龄上及试图解决的问题上，都接近于日本的「后物派」。相对当时的中国，自少年时代就憧景西洋美术的黄锐在更为自由的日本进行了大量的西方美术学习。与此同时，从孩提时代起就驾轻就熟的水墨画，应该也从日本美术中获得了不少刺激。作为旅日之前的作品《四合院》系列的延续，他开始了「抽象绘画」的创作。
　　简而言之，理解黄锐的抽象作品有两个要点。一点是，重要的不是抽象的形式本身，而是一定要能够将现实的四合院的色彩、气氛、空间、其中发生的事整体表现出来的抽象。换句话说，即便抽象表现却总与「现实」关联，绝非完全游离于「现实」之外的抽象。
　　文/千叶成夫