笔墨艺术，在中国传袭千年，代有人才，各有纷呈。20至21世纪的百年，西学东渐，开扩了中国艺术家的观念和创作途径。同时笔墨也不再仅仅是东方艺术的特有。在全球化语境的当下，艺术家们怎样运用笔墨这一古老材媒进行即时的创作，人物、山水、花鸟等千年一贯的题材又在新世纪有怎样的生发？这是我们需要讨论和呈现的。
本次【即墨】展，我们邀请陈蕾、董婷竹、胡健、贾宝锋、李晶彬、欧阳光、申卉芪、王晖八位青年艺术家以各自的立场和风格作品，以个体的角度来阐述“一种当下的工笔与水墨景象”。他们都具备扎实的传统功底，又拥有丰沛的当下视觉经验，作品或潇洒，或恬静，有沉郁，也有轻盈；涉古成趣，又与今同。
笔墨当随时代。当下是过去和未来的连接点。过去的一百年，在现代文明的进程中，中国艺术界初步建立了一个平行于西方艺术价值体系的本土艺术生态，必须承认，这个生态始终都很脆弱。中国艺术界一直都在寻找道路该如何走向的问题。
在我们觉得，笔墨这一本土的艺术门类，最有可能展现在西方艺术价值体系之外的道路可能。每一个当下都在奠定未来。这不但是我们的使命，也是我们努力的方向。