1974年出生的舒勇近年来一直活跃在当代艺术界，其艺术创作涉及行为、雕塑、装置、油画、建筑、新媒体等诸多领域。他追求艺术的社会性，中国现实社会是其艺术实验场。
舒勇2006年创作的《泡女郎》雕塑轰动一时，成为中国当代新雕塑的代表;2013年舒勇携最新作品《古歌砖》参加第55届威尼斯双年展，舒勇将1500句当代中国民众社会生活中最具代表性的话语，用谷歌来翻译后，用书法将其写成中英文对照，展现在1500块“古歌砖”上。舒勇说，他此举是为了展现出中国文化和世界的差异，以这种特别的艺术形态对话世界。
白盒子艺术馆作为第55届威尼斯双年展的赞助单位，一直致力于学术型艺术家的推动，今年已先后举办了何云昌、张小涛、王庆松三位艺术家的个展，本次舒勇个展之后，还有缪晓春个展值得期待，舒勇个展《辩真》延续了白盒子艺术馆对学术性艺术家的密切关注与支持，仍由第55届威尼斯双年展中国馆策展人王春辰先生担任策展人，由保利文化集团、上海文交所、白盒子艺术馆共同主办，上海文交所董事长寿光武、白盒子艺术馆孙永增担任总策划，展览将会展出1500块《古歌砖》以及舒勇最近的十余件油画作品。《古歌砖》这件作品是威尼斯双年展后首次在北京展出，展览在威尼斯引起媒体与观众的热捧也将会重现在白盒子艺术馆的现场。策展人王春辰评论说：“舒勇的这批砖就是留给今天和明天的人来辩真的，找一找哪些我们以为是真的、哪些是假的。在某个时间和时代里流传过的东西一定有它的故事和无法言说的道道。”
为了这次的创作，舒勇在前期通过媒体、微博等征集了数千条反映社会生活百态的代表性话语，从中选择了1500条，通过谷歌翻译出来，虽然翻译并不准确，但直接记录翻译结果，然后用毛笔书写。随后将1500句话嵌入特质的琉璃砖内，规格和长城砖大小一致，取名“古歌砖”。关于创作思路，舒勇表示，他希望能够让大家直接感受文化的差异和障碍，同时在互动参与之下，去寻找新的方式使这些差异、障碍得到有效的解决，像琥珀一样把一段历史融入时间与空间组成盒子里。用1500个历史断面还原一个丰富多彩的现实社会，让我们在世界的范畴和语境中来思考世界一体化中文化差异，如何逾越时刻在我们身边那道道无形的墙。
中国美术馆馆长范迪安评论说，全球化影响了中国社会进程，也改变了人之间的交流方式。网络语言成为一种大众心领神会的语言。全球化不仅对中国是一种影响，对各国都是一次洗礼。舒勇抓住了文化交往的矛盾性。正是在文化传播转译的过程中往往有误读，“古歌砖”给大家提供了理解的契机，但真正理解它还需要深入的了解。著名评论家邵大箴说：“当今评价一个艺术家的标准是多元化的，而舒勇的作品不仅涉及了雕塑、行为、装置、还有油画、国画、摄影等，作品中有高雅的一面，有通俗的一面，有讽刺的一面，有虚构的一面，甚至融入了设计，是艺术界难得综合性人才。”
传播与解读是是两个紧密关联的词语，而误读应该被认为是解读的不可控状况。如果加入时间的因素，“误读”与“解读”值得辩真。