提到“穿越”相信大家都不陌生了，穿越剧、穿越小说等等大有穿越成灾的趋势，本期小编整理了一些好玩的——拼贴艺术，凑凑“穿越”的热闹。虽然现在拼贴主要是被看作是孩子用胶棒，剪刀和旧杂志制作成的艺术品。但是一个世纪以前，拼贴就是朝着现代艺术的层次发展的，并成为世纪的艺术。当毕加索在1912年在他的作品中加入了一块有色油画布，乔治·勃拉克 和胡安·格里斯也将拼接材料运用到了作品中，拼接成为一种很流行的艺术。
 
拼贴画打乱时间序列，整体呈“心理结构”，局部仍用“传统写法”，巧妙剪辑、拼贴各个“画面”的一种新技法，是立体派画家常用的技法。比如著名的毕加索的作品《亚威农少女》他一反传统的透视法则，将现实世界描绘成支离破碎的体与面的集合，表现平面上的立体感。如今拼贴已经超出了原有的概念，在不同领域开花。现代主义小说家正是借用了这一技巧来深刻揭示现代的精神危机。
 
被公认为“波普艺术之父”的汉密尔顿就凭借1956年抽象拼贴画《是什么令今天的家庭如此不同，如此有魅力？》让其一举成名。此后他的作品被争相模仿，也曾被用作甲壳虫乐队专辑封面，2008年他设计的英国前首相托尼·布莱尔牛仔装扮曾引起巨大轰动。此外，罗伯特·劳森伯格、塔皮埃斯也在拼贴上有着不俗的表现。
 
美国的视觉艺术家 Kalen Hollomon 的“cut out king of New York”系列充满恶趣味的老照片拼贴，将杂志上的图片裁切下来,于现实场景进行拼接,创作出非常有趣的图片，毫无违和感。
 
最具影响力英国艺术家大卫·霍克尼也是拼贴领域的佼佼者。他的摄影拼贴作品让人眼前一亮，似乎创造了一个全新的奇妙的世界，这一独特的形式被人们称为“霍克尼式”拼贴。在他宝丽来相机的拍摄下，物体被拍摄成了许许多多的局部，然后又拼回成原来的整体。受到相机的视场变形以及人手操作的影响，不同的局部照片之间不可能完美地对接，经常会出现重叠或者错位，甚至视角的偏移。
 
在霍克尼的影响下，英国摄影师Noel Myles将照片拼贴成具有马赛克效果的大树艺术作品。以下每幅作品均由上百张经过挑选的独立的小型照片组成。摄影师以此马赛克的形式想重新塑造曾几何时在某个地点的回忆。
 
摄影师John Stezaker将熟悉的人物形象组合出离奇的夺目效果。Stezaker的创作对象包括老电影和过气明星的黑白艺术照、复古明信片和杂志封面。他剪裁人们脑海中的固有意象，拼贴出事物之间的新关系、组合出新意义。
 
英国的Peter Clark的拼贴画让人眼前一亮。他善于利用不同的废旧纸组成各式拼贴画。
 
此次次拼贴欣赏虽然这些艺术家的作品中，有些是难以区别的，但是他们对于拼接的理解都是有着相同的执著精神。