此次展览将展出艺术家《大鸾记》插画原作以及星座系列数码彩绘插图限量版艺术微喷作品，共计50余副。

阿涩，绍兴人。他是一名小学教师，曾经是语文老师，现在成为美术老师。画插画是发自内心的喜爱而为之。从08年正式开始创作到现在，他已经画了大约七年的时间，像国内的大多插画家一样，从开始投稿于各大杂志，到后来尝试性的画些漫画和绘本，他除了成为许多文学和时尚杂志热捧的插图画师之外，也创作了一些自己的插画和绘本作品。

在这次展出的阿涩的二十张彩色手绘作品里，有一部分是他早期对杂志的投稿，有一部分是他以星座为主的主题创作，同时画家对文学的广泛涉猎，使得画家的创作灵感也来源于对文字的想象，他试图以绘画记录生活中的美。所有的这些情感表达最后显现在他对生活场景的写照，时而含蓄，时而强烈。他的作品另一特色是描绘生活中的男男女女，表现上甚至有些情色，却引人深思。相对于当今插画所塑造的或极尽耍宝卖萌或火爆血腥的个性派形象，阿涩的创作让人眼前一亮——色彩鲜明，造型唯美，颇有东方的气质与怀旧的古典感。

同时展出的还有阿涩以乡村故事为背景的《大鸾记》绘本原画，作品在手法上运用了很多的民间的元素，有剪纸、皮影、木刻，还有印染，这些手法运用的成熟不仅是画家个人在绘画上的突破，而且也丰富了绘本的创作语言。

好的艺术不仅是美的载体，同时也是文学的另一种表达。它感染和打动观者，却不以如今人们过分看重的艺术教育背景、艺术创作媒介为优秀的理由。

第一个零的意思，是阿涩并非八大美院毕业的高材生，他甚至没有在任何一所高校接受过正规的美术培训。艺术发自他热爱文学和美的心灵。

第二个零的意思，是阿涩并未参加过任何国内外的所谓当代艺术展览，更没有举办过任何个人展览。在后苑西餐的此次展示呈现，策展人的意愿之一，就在于尝试一个从零开始的展览个案。曾经，策展人、CURATOR，并不像今天我们在鱼龙混杂的当代艺术圈看到的这样，兼具赞助人、经纪人、评论者、陈列者、媒体专员、资金寻找人等多重身份，它在诞生之初只是将美术馆或者私人收藏者的藏品以某种线索加以分类和陈列，从而帮助藏品更好、更清晰地展示给包括专业评论人、研究者、媒体人在内的观众群体。阿涩的作品不为展览而作，不为市场而作，他既是艺术家，也是自己作品的第一位收藏者，我们希望借此展览，将其呈献给所有能够在现场或者通过媒体看到阿涩图画的观众。

之所以零+零等于壹，很简单，万物生于无。混沌一分为二，一生二，二生三，三生万物。此次零与零的相加，成就了这个展览，作为一次郑重的推介与展示，此次展览就是这个将要生发为万物的壹。

值此中国大陆的当代艺术发生着翻天覆地变化的时机，我们希望从原始概念这个源头出发，开始进行一系列的实验。从零到壹，向眼下以及未来的当代艺术大千世界进发。

此次展览将持续到2014年10月28日。欢迎所有看到此展讯的朋友们，到后苑西餐来，观摩展览，享用美食。