黄雁、李秀芳、刘勇、孙芙蓉、喻小新，五位女艺术家来自海内外不同的地方，因艺术相会于北京宋庄；她们所学的专业各异，从事的工作不同，因艺术的志趣相投而聚合在一起；她们各有着坎坷的人生经历，在艺术创作中，终于各自放下了心中爱恨情仇，向着艺术的广阔天空振翅翱翔。

黄雁，这位穿梭于中国与澳大利亚的水彩画家。系统的学习过中国画，水彩画和岩彩绘画，她用一种全新的表现形式，挣脱了水彩“小画种”的樊篱，赋予水彩画以新的面貌。她的水彩画，大刀阔斧，挥洒自如，浑厚深沉，壮阔邈远，激情歌颂大自然的伟力，也唱出了心中的大气势、大气魄、大境界。

李秀芳，学的是纤维艺术，通常由棉、麻、化纤等柔软的纤维编织成的种种物品，人称之为“软雕塑”。外表柔弱的阿芳偏要以她顽强的意志和超强的能力，用铁皮、铜丝做着一件件具有生命意象的硬雕塑或装置。在这场力量与强硬的角逐中体验着胜利的欢笑和幸福，也释放着郁积于生命之中的沉重和沉痛。

刘勇，戏剧学院舞台美术专业出身，从事人物造型。她以超时空的思维对两千年前的秦俑，作了当代文化的阐述。秦俑身上各种富有寓意的图像，这种带有波普色彩的改制，让古老的武士，消融了性别的障碍，活脱脱成了时尚先锋，超越时空、国界、成为世界性的文化使者。系列作品“心界”从繁中抽离成极简，在没有缘起没有终结的空明中，万物以其自身的轨迹徜徉于生命之河。

孙芙蓉，自学成材，曾是位美术老师，她用上百套完好的服装，演进为布满破洞，直至衣衫褴褛的过程，做出大型装置《蚕食》，那种触目惊心的生命意象，耐人寻味。近作《野草》，她用淡墨或圆珠笔线打捞起一片被人遗忘的荒草地，那纵横交错轻轻地、细细的笔线，似乎对着凄凄衰草倾诉着她的满腔愁绪，也6在人们心中萦绕起“离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生”的不朽诗情。

喻小新，是她们中年龄最小的一位。与刘勇同为舞台美术专业毕业。她心慕佛学、禅宗，深感当今文化的支离破碎，为世道背弃传统，道德沦落而忧心。她的大型装置《经》，试图以佛经的洋洋大观来彰显传统文化的博大精深。绘画《经记》则抽取经文元素，重构出禅意中那耐人寻味“色-空”深邃而神秘的意境。

五位女艺术家，在当今中国女性艺术面临着被资本市场和大众趣味绑架，滑向消费主义媚俗文化的危险境地时，她们的出现无疑是艺术天空上的一抹亮色。她们没有陷入流俗，坚守着“自觉”女性意识，以不同的题材、各异的媒材及各有绝招的表现手法，高扬起独立、自强的女性精神，呈露出了一个个强健而自信的心灵世界，绽放出了朵朵璀灿的生命之花。

文/陶咏白