东北的雪景，本身是一个极具特色的自然形态，它为画家们提供了一个审美关照的对象，也为画家们借物言志提供了各种可能性。同时东北雪景绘画也是一个极为开放的平台，我们完全可以用不同的观点、不同的文化观、不同的思考维度去考量它、拓展它、表现它。
艺术家肖明近几年行走于长白山区对东北雪的理解和诠释，他的作品中让我们体会到复杂的白色画面视觉层次，以及他的画中水彩笔触所流露出宛如诗篇般的独特韵味。肖明教授长期生活于中国东北长白山下的严寒环境，让他可以经常见到白色的雪景，也能长期观察到阳光照射下的白雪所产生的丰富视觉变化效果。
因此，在进行视觉艺术创作时，艺术家可以把原本白色的单纯视觉经验和其他色彩的景物相互他配转化为复杂的画面效果。
艺术家肖明在进行水彩画创作过程中常使用中国水墨画的「水笔」和「色（墨）笔」搭配运用的技法，加上各种水彩画技法如渲染、重叠、湿笔、干笔、洗刷等技术，也常使用「遮挡液」形构出心中理想的白色界线，造成千变万化的多层次白色，使人在视觉产生犹如诗歌般的白色韵律。
他的水彩画作品中对于其生活环境上的描绘是一种直接而深刻的表现，其画面似乎也表现出来犹如文学一样来自北国的白色视觉诗篇，令人回味无穷。在他的笔下，白色早已不仅是单一的色彩概念而已，而是充满着自然与人文之间的互动关系。
台湾屏东教育大学美术展厅，迎来了艺术家肖明的水彩个展，此次展览也将为两岸艺术文化交流搭建起更为广阔的平台。