平行开始的展览，在吴亦深看来并不是孤立的，在一系列策划过程中，一直贯穿着江南文化的理念，而上海正是拥有这一极强的历史文化特点，并凸显江南文明的地方。在近一千年以来，元四家、明四家，四王吴恽、石涛、八大、四僧、金陵八家、扬州八怪等大师均生活在江南地区，不仅是中国乃至整个亚洲的文化中心都是江南，超越了日本、韩国以及周边的同时代的画家，艺术水准是压倒性的。所以吴亦深认为中国是最具备传统底蕴的国家，而江南是形成这底蕴的重要地域。同时，上海是江南经济最发达的城市，所以在文化的传承上既有责任，也有发展的需要。同时上海又是中西合璧最明显的城市，吴亦深希望作出一个又一个的样板给人们了解。通过对比，可以看到当代艺术博览会很少涉及20世纪之前的中国的艺术品，之所以出现这一情况，主要鉴于人们把整个中国传统艺术像西方在印象派之前的古典艺术一样来理解，其实真正的情况却正好相反。

吴亦深认为，中文是唯一把象形文字继承的最完整的一种语言，自从楔形文字以后，整个西方语言体系都把图象化表达情感的方式给去掉了，所以英文是逻辑语言，逻辑符号。但是汉字是直接画一张画告诉你，每个汉字都是有一个图象化暗示。所以当小朋友在接受中文的学习时，无论他学的是简体字、繁体字、草书、行书，或者是篆书，他都在潜移默化当中接受了一套个性化和制度化图象符号的训练。

在两个平行的展览中，都作为核心策划人的吴亦深一再强调，无论是魏晋风度还是唐宋精神，可以确定的是，千百年来，我们这片土地上曾经上演过无数次轰动世界的文化先锋运动。中国，无疑便是整个亚洲的文化重要的原动力。

本次水墨特展在策展观念上，吴亦深与明轩国际拍卖董事长曹向东达成了共识，在更大的范围内，还原文化的自信和自豪感。目前人们这种意识还不够强，对于推动江南文化在今天的发展是我们要坚持推广的一个核心理念，可以贯穿数十年，甚至于更长的时间，但是这个理念也是符合于上海的历史和地理背景。而且这个课题我相只有在江南能做到，尽管现在很多优秀的中国古代艺术品都藏在海外的博物馆，或者海外大收藏家藏品非常丰富，但是我们同样为此骄傲，因为它们都是"made in  jiangnan"，那为什么千百年来这些相当优秀的艺术品全都是出自于江南呢，这片土地尽管经受过磨难，但只要给他们一个良性的时间段，一个长治久安的环境，然后一个有利的文化宣传和推广，那么这种力量就会如雨后春笋般的不断产生。

关于展览本身，在这次特展之中，吴亦深选择了数位20世纪艺术大师的真迹作为当代文化的重要传承线索。同时，从创作技巧方面，我们用相对传统的方式，将参展重要艺术家的当代水墨分成了"摩登工笔"（Modern traditional Chinese realistic painting）和"摩登写意"（Modern freehand brush work）两大部分，相信这样的呈现，可以让你最直接的感受到我们对于当代水墨绘画的整体解读。

吴亦深强调，这次展览的艺术家们都有一个共同点，即以中国传统哲学思想和美学概念来重新演绎中国的山水和美学，以一种当代的面貌迎接这个不断改变创新的时代。他们带着思辨，带着文人情怀生活在这座国际大都市，一边与古人对谈以契合内在的精神，一边敏感关注着这个高度信息化的时代。

吴亦深：80后收藏家，艺术家，年轻策展人。江南皋庑吴氏后人，其太高祖吴大徵是晚清金石文化艺术风潮的核心人物，其曾祖父吴湖帆是20世纪海派收藏和艺术的重要代表。如今吴先生延续着对近现代和古代艺术的学习，并于近几年开始集中关注当代艺术，尤其是以数百年江南文化背景为线索的艺术家们。相信他所策划的"站在东方看未来----Art021当代水墨特展"能够带给大家既有深厚文化积淀，又饱含全新理念和表达的全新体验。