由甘肃东煜集团主办，中国国家画院、中国国家画廊支持，北京市石景山文联、北京银行石景山支行协办，东煜经典文化公司、经典美术馆承办的“器·道——中国当代绘画系列展（一）”于2014年11月1日在经典美术馆举行，展出了王学辉、丁密金、张立奎、李晓柱、刘西洁、乔宜男六位艺术家的六十多幅作品。

展览以丰富详实的文字和视频资料呈现给所有来宾。甘肃东煜集团董事长与到场的嘉宾和艺术家朋友热情交流，本次展览受到了众多主流媒体的瞩目，对艺术家进行了广泛深入地采访，并与经典美术馆策展负责人就感兴趣的话题进行了交流。本次展览将持续到10月15日，欢迎各界朋友前来品鉴指导。

参加本次展览的这六位艺术家均是国内艺术专业院研究员和卓有建树的中青年艺术家，他们既有中国传统水墨的人文情怀，又具融汇当代艺术的国际视野。系列展所囊括的文化成果和精神内涵堪称新时代经典，系列展的重要成果将收入《经典藏》。

“器·道--中国当代绘画系列展（一）”以弘扬传统文化和创新当代艺术为重要使命，支持构建国家高水平艺术研究体系，传扬“器道并重，一人一品”的研究理念，展示实践成果，传播“大美为真”的艺术价值观。为艺术家创造广泛的文化和市场认同，引导当代艺术收藏市场。

“形而上为道，形而下为器，示人以器，则道在其中”。 故器道并重，以器引道，利于突破原有束缚。同时，“技以载道”包含着对人、对自然的尊重，也是对精湛技艺持续不断的追求。器道并重的现实意义在于东西融合、技艺创新；艺术传承、领悟精髓，艺术创作上坚持特色鲜明、一人一品。

“系列展（一）”参展艺术家均是活跃在当今画坛的中坚力量。人物艺术家具有坚实的写实功力、高超的笔墨运用技巧和极强的社会责任感。写意艺术家坚定放达的素墨山水，梦幻如云的水墨荷塘沁人心魄。花鸟风物、山水人物绰约多姿，演绎出当代中国水墨通达透彻的人文气象。

王学辉的山水画风格硬朗坚韧、恢宏洒脱。他笔下山川的雄奇险峻、坚忍不拔，放眼看去，云雾升腾、松柏摇曳，仿佛置身于画中，不知是身动、云动还是山动……同时，他笔下山村河流亦不失温润与清畅。王学辉对山川的深刻理解，有赖于出生成长的环境，同时造就了他坚毅爽朗的性格。

丁密金的创作兴趣点在于都市题材。年轻女郎、外国游客、戏曲人物等都成为他作品的创作对象。他借助扎实的写实功力，以中国水墨为表现手段，记录了当下人物时代风貌，同时展现出中国水墨的神奇与魅力。丁密金的作品像一面时代的镜子一丝不苟地反映了时代的变迁，具有很强的时代气息和现实意义。

张立奎作为军旅艺术家，近年来创作了大量历史题材和军事题材作品，显现了他对这类题材卓越的把握能力。同时，他没有忘记对关注普通民众的关注和描绘，他笔下的人物或沧桑质朴，或憨厚耿直。他的古典题材创作更加自由地表达了自我心性，寄古寓今。张立奎的作品收放自如，张弛有度，具有完善成熟的创作脉络。

李晓柱是近年水墨人物圈最为活跃的青年艺术家之一，他的艺术语言成熟洗练，创作内容具有现实意义，挖掘了当代人在社会变革中的心灵变迁。古典题材的高士、丽人沉静通慧，现代题材的桃花主题令人深思。李晓柱没有在中国水墨画圈内固步自封，始终寻求探索自己的艺术之梦，他的艺术理念与艺术潮流保持同步。

刘西洁的作品更具当代性，把传统水墨的观赏性做了延展，水墨画的审美功能发生了显著变化，精神表达上更加自由。他的作品更注重个体的体验，因为社会变化影响了生活的每个细节， “很多东西还来不及思考，就这样自然发生了”， 他的笔墨与观念融为一体，在生活中体验艺术创作，他的作品具有很强的现实意义。

乔宜男的写意作品别开新风、融贯东西。他的作品里没有传统中国画的“老气”与“古气”，“墨色流淌、苇荡轻荡”。构图的抽象与物象的工繁都同时呈现在他的作品中，这源于他对传统工笔精通和对中国画意境的深深领悟，加之对西方当代艺术的兼容并蓄造就了他作品的精微有序和抽象空灵的意境。

“器·道--中国当代绘画系列展”不能不说是对人们精神与感官的一次深刻荡涤和滋养。每位艺术家所携带艺术特质，共同充斥为充满正能量的强大气场，感染和触动到场的每一位观众的神经，带领人们完成了一次心智与修为的完美“跨越”。