策展人／宋洋

富含模糊与不确定特质的一段记忆

看到刘合旺的作品就会感受到一如青岛初秋的阳光，透过窗户洒射下来，打在油画颜料与松节油混合的斑驳画布上，折射出的光线变得柔和、均匀而温暖。

是的，他的作品是一种静态的力量，一种与当下时代不同的坚守。

在他的绘画语言中可以感受到类似类似文人画的平和、自在、慵懒，整体作品呈现出了一种温暖的感觉。我所要说的是刘合旺的作品需要安静下来品味，一如一件古董陶器，咋看之下陈乏随意，需要安静的“入画”，其关乎的是视觉艺术的基本元素沉积：光线、颜色、构图、空间和大小表现方式，以及画面中物体彼此之间的散点关系，有趣而又不同。

青岛记-17  与 青岛记-19中相同方向不同性别的男女。青岛记-7 中一如希区柯克电影下神秘的中年男子背影，是在灰暗的公寓一角窥视他人家庭的秘密还是在预谋着一场惊心动魄的生活角逐？亦或者只是一个中年婚恋的失败者？一切的秘密都掩埋在画中，等待观者去发掘。

总体来讲这个系列我归纳出两点：1.艺术家是一个用记忆讲故事的“念旧人”。2.艺术家是一个执着而有趣的人。？艺术家自叙／刘合旺

作为80后的年轻艺术家，流派和主义的影响正在我身上逐渐淡化，这种淡化使我更倾向以个人的视角重新关注这个世界，创作的动力完全来自内部的记忆和自省。

城市的记忆一直是我关注的主题，从少年时期就开始辗转于城市之间，我用绘画的形式记录并整理自己的经历。这种形式的记录在当代艺术中并不新鲜，在这个形式泛滥的时代甚至显得有些老旧而落后，但是能够指向心灵深处的，永远是外在形式下的精神气质和情感体验。在这个层面上，我的作品记录的也不是单纯的物理空间的移动。

和传统的油画语言不同，我的作品视觉质感来自更广泛的探索。在不断的尝试中，我创造了一种湿润、疏离的绘画语言，这种语言恰当地体现了“记忆”的暧昧和模糊。平板的建筑和繁密的树网构成了《青岛记》这组作品独特的视觉符号的同时，也被赋予了新的含义——记忆总是会压缩某些部分，对另一些部分又过分铺张。

《青岛记》系列作品是我“游记”系列的第一组作品，其中大多是小尺幅，画者与观者之间常规的心理距离被缩短，从而产生一种充满信任的讲述与倾听的关系。

人在清醒和睡梦之间，时刻都在记忆，时刻又在失忆。

我记不起在青岛行走的更多细节，除了熹微的昏光和纠缠的树网，它们湿润又暧昧地蔓延，似睡又似 醒。这是青岛

留给我的记忆，抑或是我因回忆而生出的想象。