有多少张晋，可以重来

张晋，不是一个特别的名字，大概与所有一颗红心的父母给孩子起的名字一样普通，跟张三，李四一样常见。这个名字，普通得总得让人再问一句“哪个张晋？”。从搜索引擎上查找这个名字，可以出来103000个结果，加上“艺术家”三字，也还有25700个结果。而我们要说的这一个张晋，却从所有的搜索结果里消失了。

如果问年轻的艺术“圈里人”，估计没几个能对这个张晋有所认识。艺术圈是个容易淡忘的群体，正如几月前隋建国先生所说“三年一代艺术工作者”，三年没有动静的艺术家，基本就淡出了人们的记忆。这个常被误会是“演艺圈过来串场”的张晋，有整整十年没有在国内做过任何举动。

张晋一直说2014年是“张晋年”，因为这一年，演员张晋获得了香港电影金像奖最佳男配角奖，而跨行玩摄影的张晋也得了一个国际大奖*。似乎叫“张晋”的都能因这个名字分得一些好运气。所以，沉寂了数年的张晋，也磨拳霍霍地准备大展身手。他也不是没有大展过身手，只是没有机会以一个纯粹的艺术家身份来展示，只是在当代艺术还并不红火的时候，有些展示虽然声势浩大，却未必能有持续的发酵效应，尤其在喜新厌旧的当下，以一个游走交杂的身份。从2004年的“城市红装--法国当代艺术展”到2008年的奥运接火遗址雕塑景观公园，没有一件不是“大事”，个人在事件的宏大叙事背景下，显得渺小而无足轻重。而在蛰伏的数年时间里，张晋也一直在寻找一个重新亮相的定位，最终，对艺术的坚持，让他仍然选择了艺术家的身份作为自己的标签。

然而，他却不是那种可以符号化的艺术家。从早年跟黄锐一起玩当代的陶艺尝试，到后来跟Pierre Hyughe等法国大师一起跨界合作，颠覆保守传统的文化古城，他不在任何一个形式与模式里停留。这个年过不惑依然玩心不减的老少年一直都不按牌理出牌，他对世界有自己的一套认识与逻辑，有时候让旁人大跌眼镜却又不得不击节称绝。在经过数年的自我解读与梳理之后，他通过两件老作品的新呈现，来交出一份答卷，完成自己与自己的对话，迈出承前启后的一步。

这次在元典美术馆展出的作品，一件是甫一面世就遭到封禁的作品，一件是历经十年完成的作品。他说，做了十年，其实或者应该说是等了十年，等待一个合适的时间地点来亮相。在中戏舞美系的学习背景，让他的作品总是带有强烈的舞台感。在他的眼里，作品不是一个孤立的物件，是与时间、空间反复对话交错的产物，你不可能在脱离了空间的情况下去看他的作品，也不可能忽略身在其中的时间流逝。从90年代就转战国外艺术领域的张晋，也许错过了在国内攒人气的时光，却拥有了不一样的视角与眼界，让他更专注于作品的细节及完整度，而不计成本地去完成它们。也许这也能解释他为什么最终选择艺术家的标签，因为只有这样，所有的执着与不妥协才合情合理。

这一个张晋，不是演员，不是摄影师，他不在镜头前，也不在镜头后。他在自己搭建的舞台上，华丽转身，从头再来，以艺术的名义。