前言

世人熟闻徐州“武”功，而鲜知徐州“文”明。东方之开明，彭城之往事——地分九州而徐州得其一，楚汉争雄而汉邦无其二，先有彭祖之定国而故称“彭城”，后因刘项之都里则名传天下。

先于两千年前，徐州美术就已雏成了兼有写实与写意、抽象与造形、线条与平面的中国画程式语言，其汉画像石艺术的表现，形、意具存，是关于中国美术最早的实物资料。我们不乏对宋元之后美术系统的研究，而亟待向着汉唐推进。温古而为知新，发掘与整理传统文化的本体语言，是对“中国绘画向现代画”转型的探索，也是对“中国汉字圈”文化地位的奠定。

百余年来，在两汉文化的影响下，徐州地区成就了众多大师级艺术名家，他们对中国美术，乃至世界美术的影响都是举足轻重。他们衡中西以贯通，得古今以相融，解决了文人艺术向现实人文的转型，解决了中本西融的本土美术重建，成为了20世纪中国美术的高峰与象征。“大风起兮云飞扬”的豪放，写进了所有徐州籍艺术家的魂体，他们汲取了地缘文化的养分，兼有南方的隽秀，更具北方的雄壮。“彭城画派”艺术群体的审美心理与文化人格，已然成为了这个时代更深层意义的人类艺术学现象。

我们说历史“与”今天，正是要强调那种创造的、开放的中国“本体文化”的纯粹性，与之降格的、固守的“后期文化”形成鲜明的对照。温故，是为了“征发”；知新，也是为了“征发”。