前言

在20世纪中国美术的历史进程中，董希文先生是一位为中国油画艺术和美术教育的发展做出毕生贡献的艺术大家与名师，他的杰出成就和艺术精神是中国美术的重要财富，产生了巨大的影响并散发出永久的光辉。

时值董希文诞辰100周年，在文化部、教育部和中国文联的关心支持下，由中央美术学院主办，中国美术家协会、中国国家博物馆、中国人民革命军事博物馆、中国美术馆、中国美术学院、敦煌研究院共同协办的“油画中国风——董希文百年诞辰纪念展”在中央美术学院美术馆举办，体现了国家和美术界、文化界对董希文的崇高敬意。在董希文先生亲属的大力支持下，展览呈现了董希文不同时期的研究与创作成果，构成丰富而壮观的董希文艺术世界，为美术界同仁和社会公众认识董希文的艺术人生与创造特质，激赏他的油画神采提供了难得的契机，对于激发大家思考中国油画乃至中国美术的时代发展，更有极为重要的现实意义。

作为从20世纪前半叶走向新中国的代表性艺术家，董希文对中国美术的发展抱有坚定的文化理想，以满腔的热忱投入艺术的探索，充满了崇高的文化责任感和使命感，自觉地把自己的艺术人生和时代的文化需求结合起来，在具体的专业领域里探求中国美术新的路向。这种文化自觉使得他的实践总是走在时代的前列，回应并努力解答了20世纪中国美术的重大课题，为我们树立了超越性的精神楷模。

通览董希文的艺术，可以感受到他精神世界的博大和文化视野的宽阔，也可以感受到他人生经历的丰富和体验生活的深度。他于年轻时代即在艺术的研学中体现了对社会现实的关切，出笔畅怀，敏锐的艺术感性和深沉的现实感怀内在地结合为一体；他在中国油画吸收西方传统的基础上，独辟蹊径，走向祖国的西部，既面壁敦煌壁画，潜心研摹体会本土经典，吮吸传统艺术的华采神韵，也感受西部边疆地区的自然风物和民族风情，形成了油画形式语言的崭新风貌；新中国成立之后，他一方面以极大的热情投入油画教学与教育，一方面在油画研究和创作上提出重大的学术命题，以“油画中国风”、“油画民族化”为目标，展开深入的探索。无论是深入藏区还是重走长征路，他都画出了一大批感兴绽放、气息清新的作品。在真正的深入生活中，他带回来的是极为生动的人物肖像、场景和风景写生，更是一种种富有民族文化意蕴的诗情与色泽，一种种高原的阳光、西部的阳光、中国的阳光，展现了油画的民族气象与中国气派。

董希文在油画语言的中国化转换上树立了极有魅力的标志，而他集时代精神的创作则更加集中地体现在《开国大典》等鸿篇巨制上，这是新中国美术的经典篇章。他用视觉的形式塑造了新中国的开国气象与大国风范，从历史的“现场”中提炼出秩序与形式，从对未来的憧憬中流露出明亮的光线与色泽，赋予历史主题以宏阔的情境与典型的形象，传达了人民的心声，又以崭新的民族美学意境为时代传神写照。

董希文先生的艺术，是耸立于中国美术史册巍然的高峰。

2014年12月