前几天3.1亿元的价位落定在一幅唐卡上。喧嚣声起，也使越来越多的人将目光聚集到唐卡上来。

那么，唐卡是什么？为什么唐卡艺术有这么大的魅力？什么样的唐卡值得关注和收藏？

唐卡，作为西藏民族宗教绘画艺术已经有1300年的历史。它不仅承载了一个民族的信仰，也反映了一千多年来高原与周边文化艺术的交流与融合。

尤其唐卡的绘制是一个漫长的过程，与现代社会处处要求效率不同。一幅精彩的唐卡作品，需要一个技法成熟的画师，在有着虔诚信仰与对传统坚持的同时，投入几个月甚至几年的时间去完成。这个绘制过程，不能浮躁，不能懈怠，否则都会在作品中留下痕迹。而画师也在这个绘制过程中，感悟佛法，逐渐学习放下自我。

站在一幅精美的唐卡作品前，观者是能感知画师这个绘制过程的。这样的作品不会有很多，因此，每一幅作品前，都值得观者驻足，观察，静心，感知。

12月22日－12月28日，上海证大文化发展有限公司与阿咪度唐卡艺术画廊联手举办“彼岸之光--西藏唐卡艺术展”在喜玛拉雅艺术中心1M层举办，为大家呈现20余幅这样的作品。

本次展览重点展现1300多年西藏唐卡艺术的流派：热贡风格，齐吾岗巴风格，勉唐画派，嘎玛噶赤画派；囊括嘎玛德勒，米玛次仁，赤增饶旦，勉拉顿珠，西合道等画师精彩作品。

2014年，西藏的唐卡艺术留下了很深的印记。而年末在喜玛拉雅艺术中心的唐卡展览，也将开启2015年新的篇章。

高原上那些安静的画师用自己的心手绘制民族的信仰，传递佛教中彼岸的信息。我们不知彼岸究竟如何，也不知这漫漫长河，何时能跨越，但尤其无明，尤其对彼岸之向往。

祥和，安乐，圆满，这些美好应该是属于彼岸的，因此，当我们面对作品中那些极致的线条与色彩，舞蹈与微笑时，在这个无明的世间，一定能感受到那来自彼岸的光芒。