一花一世界，一羽一意境——《春来花开》画展前言

杨维民

花鸟画在中国绘画艺术宝库中占据着重要地位，反映着一个时代的精神和面貌。在历史的长河中，以自然形态为描绘对象的花鸟画，构成了独特的审美意象和艺术境界，折射出中国“天人合一”的哲学思想，表现了宇宙无穷的生命活力。而且，新的艺术形式是伴随着新的时代审美观念而发展变化的，当代花鸟画要有所突破，也必然离不开“当代审美语境”的融入。

二十世纪是中国画变革剧烈的时代，中国花鸟画与山水画、人物画都经受着历史的变革，新思潮接踵而至，花鸟画领域，于非闇、陈之佛等一批大家的出现，拉开了中国工笔花鸟画现代进程的序幕；齐白石和潘天寿则创造了写意花鸟画的两座高峰。传统看似难以逾越，但每个时代的画家都在努力进行着实践和创新，特别是上个世纪90年代以来，花鸟画界又开始热闹起来，“新风格”、“新观念”、“新图式”百花齐放，“工笔”“写意”比肩而立。把当下花鸟画的语言、图式、观念都推到了一个极致。

纵是中国当代花鸟画面貌千变万化，或受到西方图式和思潮的强烈冲击，但主体性始终结合着中国的审美文化前进，并且始终保持着它特有的绘画形式和结构语言前行。所以，当代花鸟画创作，画家们不仅继承传统，有着精湛的写实摹写技法，而且在追求经典的同时更追求当代艺术的观念性表达，使花鸟画从形式到内涵都发生了变化；不仅题材和技法得到了拓展，在形式表现上也有很大突破，即将具有新意新象的物象符号和二维三维的平面立体空间装饰构成结合，甚至将民间艺术的抽象意象造型融入花鸟画的表现，这些独特的艺术语言，都构成了当代花鸟画发展的新面貌。所以，中国当代花鸟画创作已经逐渐从传统的文人自赏走向了世俗现实，开始从寻求情感的寄托和生活的诗意走向当代人的现实体验，更多是将物质的对象与主观心理相融通，继而创造出一种新的生命和形象载体，并有一种超现实的意味，给人一种新的力量和视觉体验。

花鸟画缘物寄情，常使人见景生情，浮想联翩，可谓“一花一世界，一羽一意境”，就是把自然的花鸟作为有情有生命的人来对待，赋予它人的情感和哲思，或许更多……。此次展览以“春来花开”为题，以“春”为时，以“花”为语，生命不息，创新不止，华发兴盛，“青出于蓝而胜于蓝”，也预示中国当代花鸟画美好的前景和希望。