前言：

倪昆

Rose Dickson自美国俄勒冈州的波特兰，她在Organhaus的工作延续了她之前的观念和思考－通过作品的灵活的多种媒介运用，来搭建及讨论存在于哲学和现实语境范畴内的，存在和虚无之间，物质与非物质之间的二元关系，摄影，雕塑，录像和诗歌等，则是其最主要选择的媒介类型。

Rose Dickson的本次展览为大家提供了两组作品，“From a Sculpture Garden”和“The Shape Black Leaves”，“From a Sculpture Garden”为摄影作品，艺术家通过拍摄散落在城市里的临时的建筑存在物--几块砖，一堆沙等，以这种视觉的方式来回应一位外来者关于一座新兴大都市的印记。当然，这种直接的遭遇仅构成艺术家讨论的起点，以提纯／抽象化的方式来就构成摄影媒介的具体特征进行再讨论，则是艺术家真正期待展开的内容。具体而言，艺术家把这些已拍摄了的图片重新放置在实际空间，并再次对其拍照，新构成的摄影图像模糊了拍摄物质的空间存在关系，而作为主体存在的物质本身，将在此双重转换中获得新的坐标，“媒介”和“对象”之间构成书写和对话关系。

在行为录像作品“The Shape Black Leaves”中，Rose Dickson以行为录像的方式，记录了她在白色棉布上以黑色颜料涂抹直至画面变黑的过程，如果说在“From a Sculpture Garden”中，艺术家通过设置观看障碍来呈现其观念，那么在这件作品中，“过程”则成为作品最重要的关键词，在这次具体的行为里，画布的“白／无”和“黑／有”，构成了一组对话关系，“行为和转换”，“存在和时间”。“过程”抽象化的强调了“存在”的本质，“物”在此纬度下得以呈现。