香格纳画廊北京空间非常荣幸的宣布，2015年香格纳北京开年展览－曾梵志个展《卢浮宫计划》将于3月9日隆重开幕，这也是艺术家时隔五年在中国国内的又一次个展，展览持续至3月22日。

艺术家曾梵志2014年卢浮宫特展，起源于2011年艺术家与卢浮宫博物馆时任馆长Mr. Henri Loyrette在香港的一次见面，双方对话一拍即合，于是生起展览合作的想法，希望藉展览带动更多关于「古典与当代」的讨论。艺术家随后为这次展览计划而创作了《从1830年至今》四幅组画，最终精心挑选了《第4号》，展出于馆内专门陈列浪漫主义作品的德侬厅(红厅)，与德勒克洛瓦《自由领导人民》及其他浪漫主义名作并列，深刻呈现东方与西方、当代与古典的艺术对话。在卢浮宫展出的只有《第4号》，第1至第3号作品，对外曝光甚少，甚至根本未曾离开艺术家手边，未曾同场展出。香格纳北京筹办此次「曾梵志·卢浮宫计划」将首次把四幅组画同步展出，机会弥足珍贵。观众能深刻感受艺术家在每一创作阶段不同的情感律动，一路走来的变化与突破，甚至更完整体会他在「古典与当代对话」以外，关于「历史」、「时间」，甚至「自由」、「终极的自由」等其他主题的思考成果。

《从1830年至今》第1至第4号都以德拉克洛瓦的《自由领导人民》为根本，却有不同的增删和变化，代表曾梵志作为一位当代艺术家，面对美术史上经典的不同思考和互动关系。从艺术家学生时代（约1985年前后）第一次看到《自由领导人民》的印刷彩图，直到十年之后的1995年首次游历欧洲，在卢浮宫中亲见原作。曾梵志始终着迷于这幅画作复杂的构图和带有强烈情感氛围的色彩与笔触，尤其是其中的自由女神裸体形象，在曾梵志看来，就是「自由」最形象的表达，呼应了当时他对「创作自由」的自觉追求，这份自由是后来一切创作的根源。《从1830年至今》旨在以一种艺术家真诚剖白内心的方式，引领观众回到艺术家本身创作历程的起点，与他一同感受过去的成长挣扎与思想脉动，了解他对艺术自由的追寻情怀。

曾梵志，1964年生于武汉，之后在湖北美院学习油画。如今生活和工作在北京。他的作品在各大美术机构被广泛展出，如：巴黎现代艺术博物馆；法国卢浮宫博物馆；上海美术馆；中国美术馆；波恩当代艺术博物馆，德国；Santa Monica艺术中心，巴塞罗那，西班牙；以及香港艺术中心等。近期个展有：「曾梵志·卢浮宫计划」，香格纳北京，北京（2015）；「曾梵志」，卢浮宫，法国，巴黎（2014）；「曾梵志」，巴黎现代艺术博物馆， 法国（2013）；「2010·曾梵志」，外滩美术馆，上海（2010）；「曾梵志」，Acquavella画廊，美国，纽约（2009）；「与谁同坐：曾梵志苏州展」，苏州博物馆，江苏（2009）；「太平有象」，香格纳北京，北京（2008）；「曾梵志：理想主义」，新加坡美术馆，新加坡等。