艺术+上海画廊本次呈献的“静止：中国新生代艺术家作品展”汇聚了四位中国年轻艺术家，赞颂了当下时代中种种瞬间的丰富及多样。黄玉龙，魏晓光，张伟和周杰四位艺术家均来自中国大陆，出生于20世纪80年代。他们的艺术作品代表着中国艺术的一种新趋势--从传统思维的延续，身临其境的张力和沉静的美学出发，结合对静止的欣赏和对瞬间的沉思，将其表现在作品中。

他们的绘画与雕塑作品融合了视觉认知和对现实的期望，探索的是一种潜在的张力和创造力。生命历经了一系列的瞬间，每个瞬间，都是架构过去和未来的桥梁。此次展览“静止”是一场对这种时态，对这种潜在的不确定瞬间豁然开朗的欢庆。

艺术家简介

黄玉龙，1983年出生于中国安徽省淮南市。2007年毕业于江苏省景德镇陶瓷学院，获艺术雕塑学士学位。他的雕塑作品以传统陶瓷与铸铜为主材料，深受八零到九零年代开始来到中国的西方街头文化影响。玉龙的作品中以身着运动帽衫的佛像雕塑最广为人知，展示了东方传统与西方当代潮流的碰撞。因此作品中通常也结合了中国陶器的魅力与当代的物质世界元素。这两种文化与材料的结合挑战了我们对庄重宁静的预期，也反映出中国从传统到国际化极速转变。

魏晓光，1986年出生于中国内蒙古，现居住工作于美国纽约。2010年毕业于中央美术学院油画系，获得学士学位；而后前往纽约市立大学亨特学院学习，获得美术硕士学位。他的布面油画展示了视觉维度与数码现实主义的结合，被他称之为“现实版Photoshop”。借用广告美学明快、极简的特点，以及他对光线和阴影的特别处理，画中的人物仿佛有一种脱离画布来到现实的感觉。一些笔触仿佛是在反抗三维纹理画布的平整度，而另一些笔触则在二维平面上给予观众三维立体的错觉。

张伟，1984年出生于中国河南省平顶山，现居住工作于北京。2010年毕业于中央美术学院壁画系，获得学士学位；而后于2014年获得壁画系硕士学位。通过在布面上使用矿物质和水彩颜料， 张伟的作品让观者的眼睛仿佛在虚虚实实之间见到了深浅与明暗的细微变化。他作品的几何构架以在平面和空间中折叠、重叠、分层和创造维度为基础。

周杰，1988年出生于中国四川省，现居住工作于重庆。2010年于四川美术学院油画系获得学士学位；而后于2013年获得硕士学位。他的布面油画通常由深色调的铺成背景加上另一种色彩，营造着一种神秘、宁静又不安定的敏感气氛。细细线条被刮划成黑色和灰色来创造出坚实、细腻的山丘与地标，所产生的效果是通过逐渐减少、削去画布上的颜料而非传统的添加、覆盖颜料的画法。回顾传统的山水画创作，周杰的作品大胆而富有探索性，创作过程持久而复杂。

艺术+上海画廊简介

创办于2007年10月，坐落于上海外滩名胜之地的苏州河畔，艺术＋上海画廊致力于宣传与推动中国当代艺术，是一处充满活力的艺术场馆。艺术＋上海画廊不仅展示来自中外的知名艺术家，也同时支持有潜力的新兴艺术家，旨在能够不断催促和激励当代艺术舞台的多样性不断延伸扩大。除了举办艺术家群展和个展，艺术＋上海画廊也同时提供艺术品咨询服务，文化活动策划服务以及参加各大国际展会等。