将美丽与浪漫镶嵌在黑暗之间-关于范娅萍艺术的视觉迷宫（节选）

冯博一

范娅萍遵从于一个自足的世界，通俗的情节模式、时尚的趣味充溢着邪典般的魅惑，在细节上让人心头一惊一诧。“邪典”一词的“邪”与“典”两个字或许可以概括她的《Angle Doll》系列，这类立体娃娃的装置有两种情况：一是“邪”，题材与情节多半离奇怪诞，形态自由放肆，风格异常，带有强烈的个人观念，富有争议性；二是所塑造、装置角色的立体感与平面的绘画，以及特定的美少女、天使、小恶魔等形象对比于她所钟爱的“王子与公主”的故事模式等等，具有经典的意味，导致了无处不在的童心和构成一件作品所需要的冲动与理性。这看似矛盾元素的共存，却正是范娅萍作品美妙与邪恶的关键所在。童心是前提，而工作的狂热和理性则保证了其作品在叙事、构图、色彩、节奏和细节真实等多方面的水准。尤其是《梦境》、《天使的秘密花园》、《Angle Doll》等系列作品，极具视觉冲击力的古怪角度、诡魅的色彩，构成了她作品特有的标识。我揣测这是范娅萍内心的隐忧，她是有意为之地通过现成品的装置、手中画笔的感觉，使作品产生出动荡、扭曲、分裂的世界--恐怖的梦魇混合在一起的超现实场景，呈现出一种不知所终的神秘、曲折，而且悬疑的语境。于是，幽闭，没有出路，无法预期的真实恐怖噩梦般袭来，如同无迹可循的午夜梦魇。即便你已经深谙其中所有元素，它仍能在暗夜里给你的心头沉沉一击，并且成为你无法摆脱的臆想。而奇妙植物的缠枝、镜像等物质性，正是她内在精神的紧张，这种紧张的宣泄其实就是显示了过往经验的针对性，导致了她的创作具有这种幽闭梦魇般感觉。在我看来，她不是将存在的问题意识表述为被“环境”支配的无能为力的痛苦，而是与整个当下社会中，女性艺术家不得不自己用自己的选择加以面对现实挑战和考验压力有着密切的关联。或许她们总是用一种悲剧和宿命的眼神注视着你的观看，将星星点点的美丽与浪漫镶嵌在黑暗之间，偶尔地显露诡异的峥嵘，却足以让观者伴着突如其来的惊悚深深打动。范娅萍对艺术的这种极端个人化选择的魅力就在于那种恍惚，那种对感官刺激的迷恋和勇敢而热烈地表现，呈现出的癫狂般的自由和异类趣味，夸张的风格和多种元素的杂和，以及自成体系构成了范娅萍邪典的话语方式。

2014年2月11日