由成都影像艺术中心与香港国际摄影节联合主办的“香港国际摄影节（成都站）传统—反传统——从香港《摄影画报》出发”摄影展，将于2015年3月14日下午3点在成都影像艺术中心四楼艺术空间开幕，此次展览将展出香港与内地30位艺术家的90件精彩摄影作品，此外，本次展览策展人冯汉纪先生将会出席开幕现场，当日下午15：30分，著名评论家、策展人鲍昆先生作为特邀嘉宾将主持学术研讨会，讨论的主题是《摄影画报》对早期香港和中国摄影的影响。

本展览企图从50年前创刊的香港《摄影画报》出发，探讨并展示这50年来香港和大陆摄影的演变进程。观察和比较两地摄影团队的相互影响和取材及观念上的异同。参与的摄影师都是每一年代的领军人物，从他们早年的作品和近期的作品中，不难见到作品在表现形式和观念上的变化。展览将持续至2015年4月12日结束。

本展览从香港摄影杂志《摄影画报》出发，用比较学术性的角度尝试探讨此刊物自六十年代起对本港及大陆摄影界的相互影响。

《摄影画报》为香港最长寿及最早期唯一游走于两岸的摄影杂志， 不单为香港及国内摄影师及摄影爱好者提供一个「看」与「被看」的平台，亦影响不同时期的作品以及后来其他香港和大陆的摄影刊物。本展览希望透过研讨会和展出不同时期的作品，为观众提供这个刋物对香港及中国摄影近半个世纪的演变进程有一个深入了解的机会。

七十年代后期， 国内开放早期，《摄影画报》经由各种渠道于内地流通，大陆摄影师早于1978年开始能接触到《摄影画报》，其中包括当时在部队的王文澜，在媒体エ作的贺延光，胡武功，安哥等等，并且投交作品到《每月佳作》栏目，屡获奖牌；顾铮也在八十年代后期往香港的《摄影画报》和《摄影与设计》提交作品参赛。同时香港画意派摄影师，包括陈复礼丶 简庆福丶黄贵权丶钱万里等人的作品也于大陆相继展出，大大影响国内各地的官方摄影家协会会员，从以前一直拍摄带官方宣传性的作品演变为抒发情怀的画意风光照片。

由六十至七十年代，本港摄影师基本上受到《 摄影画报》发表的作品及文章所影响。其中分画意风光和街头巷尾的写实照片，其中包括有邱良，钟文略，颜震东，陈迹，翟伟良等写实作品，各有追随者。 其后，受到西方摄影作品的影响，香港摄影作品大部份由写实演变为社会纪实的主流， 而大陆亦在八十年代中期以社会纪实形式作为主流，一些摄影师和大陆摄影师的交往亦因此渐趋频密，其中包括梁家泰丶高志强丶余伟健丶陈赞云和我等等，分别参与了各种有关社会纪实摄影交流及研讨会，相互影响颇为深远。

九十年代初开始，以李家升， 黄楚乔丶刘清平等另创风格，创立具有实验性的独立摄影刊物《娜移》，以插页形式附于《摄影画报》内一同出版，提供另一片新天地。大陆当年前卫摄影师如荣荣丶刘铮丶刘树勇丶 刑丹文，袁东平等等也曾经在《娜移》发表作品，为本港及国内摄影界提供更多有关摄影创作的新观念和形式的平台。 大陆及香港的摄影作品亦逐渐从传统纪实的主流分向到带观念性的创作。

另一方面，于八十年代起，内地摄影刊物如深圳的《现代摄影》及浙江摄影出版社的《摄影丛书》 ，开始相继出版，取向有别于官方刋物如《大众摄影》等，比较倾向纪实形式及当代的思潮，为摄影爱好者提供一个更广濶的创作空间。我们亦尝试沿着这脉络探讨大陆及香港摄影在这半个世纪中的相互影响，裨能管窥这段时期大陆和香港当代摄影的进程和变化。

这次参与的摄影师和展出的作品都是沿着这个脉络去挑选，虽然未能全面地涵盖更多的摄影师作品，但也可以提供一个基本的慨念让观者了解到大陆和香港摄影的进程和演变：从传统的表现形式到反传统的观念作品创作的兴起， 为摄影开拓了一个更广濶的创作空间。

冯汉纪

2014年7月于香港