前言

据不确切消息称：在全国各大艺术类院校里，除了雕塑系以外，其它美术课程中女同学的比例已超过男同学。对于这个数据我是没有做过调查核实的，但至少趋势问题明显，也就是说在不久的将来，女性艺术家的出现比例会越来越高。

这样的一个趋势在七零后画家阵营中已有显现，甚至该年龄段的女性艺术家在其作品质量、个性语言、思想观念、艺术表现力等各个方面已不输于同时代的男性。女性画家的受关注，她们作品的被追捧，表面看来与商业需求及市场行为密切关联，但实际上亦属艺术价值的被认定，是回归大的艺术标准评判体系之后的结果。因此当七零后女性艺术家群体被推向前台，以 “向右看齐”定名的展览主题便带有明显的定位特征与标准参照系色彩，而本次展览以“入场式”为名设定主题，即是要与“向右看齐”形成这样的契合与衔接。

若将明清及以前的女性艺术认定为“缺席”，那么民国时期女画家群体的出现就只是“到场”而已。新中国成立后的近半个世纪里，女性艺术家更是寥若晨星，因数量上的缺失而难以形成群体“在场”的局面。显然只有到了21世纪，七零后女画家的集体登台才真正意义上构成了“在场”格局。之于七零后女性艺术家的“在场”，八零后女性艺术家的“入场”便只是步调上的时间差罢了，而潮流趋势上的表现确已愈加凸显。本次展览的举办，便是对这一群体以及其作品所进行的一次有针对性的梳理与呈现、宣传与推介，并期藉此架构一个具有参考价值的平台。

刘梓封