由苏州博物馆主办，张晴策划的“喻红：平行世界”，展出了艺术家新近创作的《百尺竿头》、《坤乾》、《日月同辉》等15幅新作，展览从4月25日持续至7月12日。

本次展览策展人张晴在所撰写的文章《平行世界》中指出, “平行世界，使人们站在夜空中有勇气仰望可视的与不可视的复数宇宙，更难能可贵的是，它开启了艺术以交叠的视野表达现实及内心的尝试。如果将生活和艺术这两个我们社会中的重要领域，放在平行世界的涵义中理解，它们之间会互相渗透并影响着我们的意识，并产生出强大的力量，不断激发着与其接触之人的想象力与感受力。当心灵在生活与艺术的平行交叠中得到回应，当这一瞬间被我们定格、捕捉，其关联的节点所爆发出的艺术性，使我们在感慨艺术是否可以关照人类的心灵，艺术是否可以改造世界的同时，更加珍惜它的短暂。因为我们不应否认，艺术既是尖锐的良言，也是脆弱的瞬间，当我们试图抓住它时，它也在消失。”

展览前夕，喻红也从自身角度出发，就此次的作品创作进行了介绍。通过艺术家自述，我们理解她在画布上所构建的世界植根于其对日常生活，以及社会现实的观察和感受当中，由来已久。喻红提到，“认识世界有很多维度，但对于我来说，不同的维度其实就是对世界所持的不同理解方式，它们可能是平行的，也可能是互相交错的。而我所进行的创作，不仅仅是从物理层面来感知世界，更多的是从心理层面所进行的捕捉。举例来说，我们在现实生活中每天都会接收到大量的信息，例如中东的战争局势、南极科考站最新进展等，这些事件通过传媒的作用到达我们面前，不经意之间影响了我们的思维甚至行动方式，在心理层面产生变化而呈现出来不同层次的状态。”

喻红对于人物形象和心理异常敏感的捕捉，使人联想到福柯在《疯癫与文明》提到的，“女性身体遍布着不可思议的模糊而直接的交感通道。女性的身体总是处于自我交流之中，从而形成一种对于交感绝对有利的场所。”而在喻红的表达中，女性身份更像是一个隐性因素，促使艺术家去理解和表达感受，“我很愿意去了解别人，而且每个人的内心就像一个世界，甚至一个宇宙，它们都有着不同的层次和波段。有时，外界甚至内心的改变并不是马上能够被自我感知，认识自己就跟认识世界一样，我们觉得每天生活的世界都特别熟悉，实际上却有很多的东西是我们所不知道的，或者只要换一个角度，就会发现这个世界很陌生。”

此次展出的作品《坤乾》（2014）中，她描绘了大爆炸背景下不同人的形态面貌，在她看来，“我们所面临的世界每天都充斥着各种危险，即使一些看起来绚丽，甚至是美好的东西，都跟危险和不确定有关系，因为这个世界将来会变成什么样，谁也不知道。”而作品《百尺竿头》（2015）则构建了一个现实和超现实并行不悖的世界，三组各异的人物在同一个电线杆上占据不同的位置，以竖三联的形式并列起来，喻红说道，“我的绘画从表象上来说很写实，实质却想表达一种超现实的结构或者状态，这样的超现实每天都在发生，甚至我认为这个世界就是超现实的，而每一个身处这个世界的人都多少有自己的无奈。”