继续--中外当代艺术家作品展

前 言

《形式严谨性、科技身份和色彩：欧洲与中国之间的前卫比照》

一个严谨与色彩的标记，一个中国艺术的新方向。在这个方向旁伴随着欧洲和意大利艺术舞台最有趣的名字中的几个，他们以自由和无偏见活动在材料，色彩结构研究和科技的智慧运用之间。四位中国艺术家（张展，谵蕤，李鹏和马林），六位欧洲艺术家（马蒂奥·巴西莱， 托马索·卡塞拉，菲利普·卡尔登纳，大卫·塞巴斯提香，特蕾莎？埃马努埃莱和克里斯托弗·迪顿）。在武汉市依旧保留着历史遗迹的昙华林艺术街区，祝贺“楚上艺术”画廊及联盟在一个新的地域“继续”着既定的目标，推动着两地两国之间的交流和融合，这是中国艺术新领域中最创新的空间之一。

两地的艺术家多年的交流与合作，形成的这个联盟并不是诞生于今天，而是在2013年威尼斯双年展（Crossover）重要的平行展时就已出现。那时湖北新学派在国际舞台上首次亮相，与那些已参加过美国和欧洲博物馆和一些国际最重要艺术节的意大利艺术家相比照；2014年在意大利具有历史画廊之一，暨罗马的IL PONTE画廊中意艺术的联展，欧洲前卫的一些最重要的艺术家参加了这次展览，并由国际艺术最重要的评论家之一，超前卫之父阿基莱·博尼托·奥力瓦策展；湖北省美术馆举办了意大利《突如其来》展，意大利艺术家在湖北省最重要的博物馆支持下向中国公众展出。

今天，一个重要的现实，“楚上”艺术画廊，决定出山来支持中国与欧洲新艺术研究。这种出山正是在国际艺术舞台和国际艺术形势的最好时期：抽象艺术与具象艺术的区别终于消除，“共识性”艺术与观念艺术，录像语言、摄影、装置和绘画之间的分野交叉起来了；在注重研究语言，从“大众”游戏之源攫取和提炼的观念语言互相融合标志下，一条新的路线发展出来并终于迅猛前进。不再是在前卫与商业推广之间，包括对电视、网络、广告的广大受众与对国际大博物馆受众传播的能力之间设置分界的时代了。在欧洲在亚洲，一条新的路线正在占据上风：这条路线我将它一直称为突如其来（pop up），因为它与波普文化有传承关系，还有它突然出现的态度，它出现在社会的每一个角落里——从画廊、路边到像威尼斯双年展这样的国际大型艺术节，马蒂奥·巴西莱在2009年，菲利普·卡尔登纳在今年入选-----市场游击队方式（录像、广告、通过商品推销，文化衫，小配件进行的大规模推广）。

在融合与形式、色彩和身份探索的标志下，欧洲与中国之间的对话继续并不断丰富，这样，不断的有新的启示和新的双方交流的目标：我们看到张展的色彩的精湛性，在摧毁了所有传统图像学的参照后提纯，构建了强烈的存在方式的抽象性新形式，在远距离上与托马索·卡塞拉的极为精美的书写主义对话。托马索·卡塞拉是意大利抽象艺术最重要的代表人物之一，个人想象字母表的发明者，神秘意义象征的创造者，他以最大的自由和表现力使用了不同材料，最不同的技巧。在抽象与观念符号间，现在又加入了新的主角：我们看到李鹏的重新定义的新抽象， 一种色彩的严格使用和巨大的形式综合能力之间的精彩结合；我们看到谵蕤的几何-抽象装置，影射着中国经济新搏动的生产进程，在城市符号和金属状斜线语言符号之间，一种暗喻的，观念的，同时强烈装饰与波普式语言。我们看到马林的丰富而充满启示的作品，他处于象征具象和在材料与形式中探索身份的双重轨道上，处于新波普和新贫穷艺术的双重轨道上，他以对传统工艺材料的重新定义——纸、丝绸等——激动地航行在身份探索的波普想象世界。现在，我们看到意大利新舞台的最大主角之一马特奥·巴西莱，他在他的摄影中以不可混淆的强烈个人的和身份的风格混合了时装摄影的伟大传统，作者电影（从费里尼到巴骚里尼），广告语言这些因素，创造出梦幻的，强烈启示性的氛围。最后，我们看到大卫·塞巴斯提香的“静物”，它们以巨大的美学精致混和了对自然，对自然的活力与激情的主题。艺术家在这里用我们艺术和文化的象征形象，用独创的剪裁和巨大的形式严谨性处理着作品。

亚历山德罗·尼瓦

2015.4.28

译文：李向阳