《平凡的力量——聂正杰作品展》是青年艺术家聂正杰在重庆的首个个人作品展，也是其在国内举行的首个个展。

聂正杰1982年出生于中国云南，2006年毕业于重庆大学艺术学院绘画系（油画专业），现生活工作于重庆。2012年，聂正杰获得了“英国约翰·莫尔新绘画大奖赛（中国）”唯一大奖，并受邀参加了2012年英国利物浦双年展。创办于1957年的“约翰·莫尔绘画大奖赛”是英国最为知名的绘画比赛，每两年举办一次，而利物浦双年展则是英国最大的双年展。2014年，聂正杰再次受利物浦双年展官方邀请，参加了双年展，随后在英国举办了名为《农民工》的个人作品展。

聂正杰近年来在国内参加了诸如《上海青年美展》、《重庆青年美术双年展》、《越域——中国青年艺术家邀请展》等多个大型展览，但《平凡的力量——聂正杰作品展》却是艺术家在国内的首个个人作品展。展览将展出聂正杰的约40幅作品，囊括了其2013年至今创作的精品力作。展览将分为三大板块，在以“顺境与逆境的交集”为题的人物创作作品板块，聂正杰将带来起在英国参加利物浦双年展以及在英个展展出的部分作品，同时艺术家最新尝试创作的综合材料作品也将首次公开展出。这些作品表现的对象都是我们日常生活中常见的农民工，比如建筑工地的工人，重庆街头常见的棒棒。从构图到着色，从画面色层衔接到笔触变化，无论何种方式，每一幅作品都是艺术家用心在向观众传达这些平凡人物的美和力量，以及艺术家对这些景物而生的感动。同时也可以看到在获得艺术大奖后，艺术家并未满足并停滞不前，而是在不断的进行尝试。另一板块则以“树”系列的风景创作为主，画面大多描绘了云南各地的美景，观众们可以看到艺术家对大自然最直接的态度，甚至走进艺术家的生活。而最后一个板块“最初的原始”则最有意思，20幅纸本碳粉作品，你可以看到艺术家在进行创作时最初的状态，也许你会惊喜的发现，某张人物创作作品的原型就在这小小的纸本作品中。

【展览前言】

追求视觉的心理世界

——谈聂正杰的绘画

文/王春辰

绘画进入到当代，成为最不容易突破的领域。一是绘画历史悠久，形成各种传统，给人许多的范例和模式；一是绘画与新兴的艺术媒介比较，经常受到人们的疑虑，也就是经常将绘画置于被取代的危机论中。事实上，作为极具视觉表达能力的绘画在整个20世纪后八、九十年代，特别是在当代颇有大举回潮的气势，这就是绘画的复兴。但是复兴的概念不是立足于传统语境中的旧有模式，特别是在中国近代强烈的绘画情结中，面对绘画的复兴大潮到要保持清醒的头脑。首先是这种复兴正像任何一种文化的复兴一样，都不是原有的绘画模式的套用，更不是沾沾自喜于陈旧的绘画理念和方法的理由。这一点尤为重要。

聂正杰毕业于重庆大学，对于四川的绘画氛围有自己的心得和领会，这也是他力求发现自己的绘画面貌的前提。这几年有一大批年轻的四川画家活跃在当代的艺术界，都在突出地表现自己的风格和追求，这种大趋势和绘画环境也同样激励着聂正杰。他面对绘画，首先思索解决的问题是如何应对这种普遍的绘画发展趋势、如何体现出时代特征的观念性，事实上，观念性是这次绘画复兴的核心问题，它是基于以往的现代主义与当代艺术的交汇而发展的，所以，艺术家于此的主要问题不再是颠覆式地追求形式的自律，也不是唯美地追求画面的矫情愉悦，相反，如何追求观念与画面的结合成为考量今天的艺术家的一种视角。聂正杰的作品就是希望实现这样的目标，希望在一种轻松的视觉图像中表达自我的心理世界，让新的绘画意义显现得更充分。

他的作品透露出他对绘画语言转换的思考，绘画成为他探索心理世界的有力媒介，尤其是在近几年涌现出大量新的绘画图式、带有示范的效应下，绘画如何突破是每一个年轻艺术家的挑战。它一方面是绘画语言的淬炼，一方面是艺术家观察现实世界的目光的敏锐。过去那种单项思维、直接摹写眼前景色人物的绘画语言与思考路径越来越受到压力，人们的视觉习惯随着图像多元化的来临也被改变，正因为此，聂正杰力求简化他的画面背景，以一种虚拟的悬空状态来烘托前景的人物；而人物又被强化，极力突出他们的表情，但又都是心理活动的一瞬间闪现，艺术家想借助于这些视觉表达来追寻心灵故事。

聂正杰属于新一代的年轻画家，正经历着不同于中国近代美术史发生过的那些事件。他们于社会和生活的理解正愈加趋向于个体的心理世界探寻，这将深化艺术家进入到新的表现领域中，它已经显示出一种新的能量，或者说绘画当代转型的意义，而能够在心理经验的视觉表现上胜出的那些画家将成为新的一代风标人物，这将是一场新的绘画角力行动。聂正杰来自重庆，依托大山大水的巴蜀情怀和清风朗月的古道侠肠，细细品味着人生世界的真实图景和艺术于生活的存在意义。他创作这一批作品正是他多年求学、创作艺术的阶段性总结，也可以说，它们将成为他的新的起点，起于更高的目标和更高的视野。一批新的年轻画家能否从中脱颖而出，不仅是时代的一个挑战，也是艺术生命力和艺术欲望的胜利；他们越是果断地探索、实验、打破成规，就越是有机会和能力走出一道道艺术的藩篱，进入到广阔无垠的艺术新天地中。

聂正杰他们这一批年轻画家也将显示出他们看世界的能力，等待他们的也将有更多的要求，一面要求他们不断深入视觉的表象而深入到新的心理世界中，一面又要求他们展示出新的艺术创造能力、不断将绘画置于全面的融汇中。这些高标准的要求不仅是中国年轻艺术家要面对的，也是有成就的艺术家要不断应对的，而要求是一样的；艺术家果能始终如一、持之以恒地实践着这类艺术主张，那他们就真正进入到艺术历史的序列里，而不是一时一地短暂的几年。如今，严于艺术追求者、敏于艺术变革者才能在多样混杂的艺术环境中脱颖生出，应该说这是最严格的心理考验。聂正杰用自己的作品为此作了形象的注解，也是对自己的艺术理想进行了想象。

所以说，聂正杰作为年轻的画家，开始了这样一次艺术观念探险的实践历程，让艺术证明生活，让生活显现意义，既显现自己的艺术理想，也思考变革中的绘画趋势，而图像将成为我们心灵与心理世界的家。

（作者王春辰为著名批评家、策展人，美术史学博士。2013年第55届威尼斯国际艺术双年展中国国家馆策展人。2012年被美国密执根州立大学布罗德美术馆聘为特约策展人，美国《艺术杂志》将其称为“来自中国大陆第一个被美国美术馆聘请的中国策展人”。）