第二届CAFAM Biennale未来展 艺术家驻留计划-未来驿站
开展时间:2015-05-07
结束时间:2015-05-23
展览地址:铜锣湾骆克道506号3楼
参展艺术家:段斌,丁设,许肖潇,宋克西,王伊楚,周阳,章愳
工作室开放日
艺术家︰何翔宇、罗苇策划︰方敏儿、宋亮日期:2015.05.23(六)
时间:18:30-22:00
天台对话
艺术家︰何翔宇、罗苇
对话嘉宾:黄启裕(策展人)、彭绮云(M+视察文化博物馆策展人)、蔡仞姿(1a空间创办人之一、艺术家)
对话主持:方敏儿
日期:2015.05.23(六)
时间:19:30-21:00
地点:Emergency Lab, 铜锣湾骆克道506号3楼
主办:中央美术学院美术馆/k11艺术基金
配合CAFAM未来展一直积极为中国青年艺术家搭建更多平台,“CAFAM未来展-未来艺术家国际驻留计划”旨在让“CAFAM未来艺术家”有更多机会走出国门,促进国际交流,这次我馆把平台推展到香港,分别以对话/交流会/驻留计划/工作室开放日等形式呈现。
未来艺术家驻留计划邀请两名CAFAM未来艺术家- 何翔宇,罗苇来到香港,并提供住宿/工作室让艺术家在全新的环境进行艺术创作、体验不同文化的经验,从而刺激艺术家的创作神经。
驻留计划的意义在于艺术家在一个与自身的文化背景不同的异地,甚至一个完全陌生的环境。这次不同的是两位参加的艺术家已来港多次,对香港有一定的了解,两位艺术家均透过一个已开展一段时间的作品项目,相对较深入的基础下各自在香港与不同的人、环境或事物展开艺术的延伸与创作。
这驻留项目的题目“未来驿站”里的「驿站」是唐代迎送国际专使职能的机构,当时国际交流频繁,各国使节往来大为增加。近几个月,大家开始关注「国际驻留计划」,这次未来展的香港站,也在这里加上「未来」意旨为未来而创造的“驿站”。香港是一个非常适合国际交流活动的地方,因为历史和地理环境因素,在香港流动着的价值观、方向、人文气息和学术氛围都是中西汇聚的。
这次何翔宇便希望以他这个有关口腔的绘画和创作《我们创造的一切都不是我们自己》作为开端,与香港特有的以西方价值体系主导的心理学、哲学或语言学等专业人士,展开多角度的深度交流和合作。
在是次驻划计划里,罗苇的“晶体星球专案”将继续延续晶体星球版图扩张计划,并以香港为其中一站,根据香港的本土文化,香港和大陆的消费观念差异等为创作北京,设定“啱啱好,顶呱呱购物中心”以及其总监“顶太太”来表现其中的关系。
除艺术家个人创作实践之外,还会为艺术家们安排拜访香港当地的艺术家工作室、参观美术馆和香港高等艺术院校。期间也会邀请活跃的艺术工作者、策展人、艺术和当地学生参与对话/交流会。艺术家在专案期间创作的作品将在5月23日的工作室开放日以OPEN Studio的形式展出作品,艺术家届时也会在现场与观众进行对话与交流。
艺术家工作室开放日当晚7时半,将同步进行“天台对话”-Sense and Perception”,两位艺术家除了介绍自己的创作作品外,这些作品的意涵都超越一般地理、文化、政治意义上的界线,也邀请了不同经验与背景香港策展人与艺术工作者,一起讨论大家各自所认知的感观经验与人类身心全球化年代底下的艺术,以及两者之间的关联,并籍此机会探索两地异同的艺术感观和概念。
艺术家和其项目介绍:
何翔宇 -《我们创造的一切都不是我们自己》
这是一个已持续了两年多的创作项目,是有关口腔绘画的作品,艺术家自2012年开始利用自己舌头触碰上颚的感受进行视觉想像,在美国花了一年多时间来绘画出很多绘画和雕塑等作品,这次到香港驻留两星期,希望能邀请到在香港的心理学家、哲学家或语言学家,以他这行为与创作为主线展开对话与交流。
因为口腔是与内在联系的一个重要进出口,我们知道内与外是相对的,两者都是一种内在的愉悦,也就是调动感观的相似性;可口可乐和橄榄油是以物质调动物质本身得到愉悦,两者本身是被虚构、模拟出来的一个幻象,一种伪情绪或是一种欲望,这不能保证对物质的控制,也不能控制观看者在那个时间观看到的是什么,情绪是怎样的,但通过这个幻象我们最起码可以了解一个没有外部的世界。《我们创造的一切都不是我们自己》是以口腔为基础对一个有机生命体内部的思想实验和驯化实验,在实验中艺术家发现无法使用以往的经验和知识判断进行思考,一个个体每天都在推进和改变,就像橄榄油在墙上一様
罗苇 - 《晶体星球专案》
由艺术家在2014年6月14日发起的晶体星球专案,进行了多重的生态演变,包括虚拟世界,真实世界,扩展世界同时并存,发展到目前为止,建设包括社区,实验室,美术观等等分支,晶体星球将不断变化,在不同的时间,空间,不同维度随时随地进行创造。
《晶体星球入侵地球版图扩张计划 - 香港站》
2014年为晶体星球专案启动后进行了“晶体星球创建”,包括设置了社区,实验室等区域,在时代美术馆展示了在晶体星球中的时代美术馆,在中央美术学院美术馆展览中展示了“晶体星球舞台”部分,并进行了表演,2015年开始“入侵地球”,香港为其中一站,根据香港的本土文化,香港和大陆的消费观念差异等为创作北京,设定“啱啱好,顶呱呱购物中心”以及其总监“顶太太”来表现其中的关系。
对话嘉宾
彭绮云
现任西九文化区M+视觉文化博物馆策展人(香港视觉文化),她也曾担任香港大学美术博物馆馆长(艺术)及其艺术系的名誉副教授(中国艺术史及博物馆学)。她于 2010/2011年度获得美国亚洲文化协会的利希慎基金赞助前往美国进行对当地策展工作的研究。近年参与的项目包括与香港大学档案中心总监Stacy Belcher Gould共同撰写的「明德百献:香港大学档案文物」、展览「板上风景: 韩志勋初期绘画」(2013)及「欣于所遇:苏立文,吴环伉丽珍藏二十世纪中国美术」(2013)的策划。
黄启裕
为多国艺术家、文化媒体、策展人和机构撰写摄影评论,2012年他的摄影评论入选《反射与折射:森山大道写真展》塲刋。黄启裕现任康乐及文化事务署博物馆专家顾问(香港摄影)。
近年策划摄影展览策划包括:《「香港摄影系列」展览二:城市漫游者―社会纪实摄影》(香港文化博物馆,2010) 、《返回摄影的原点˙在香港》(中国平遥国际摄影节,2011)及《2014年港澳视觉艺术双年展》 (国家文化部主办) 。
蔡仞姿
于八[表情]年代开始己致力推动香港当代艺术思潮,1985年香港艺术中心举办蔡仞姿第一次装置艺术个展,1992年蔡仞姿应邀为澳州第一届亚太三年展香港参展艺术家之一,蔡氏也是香港主要当代艺术场地1a空间的创办人之一,香港艺术中心、香港大学艺术系、德国柏林世界艺术馆及Parasite艺术空间都曾出版蔡仞姿作品集,2011 年获民政事务局长嘉许奖。
策展人
方敏儿- 策展人,出生于香港,自二零零七年起长居北京。本科毕业于香港理工大学摄影系,后于悉尼大学研修博物馆学,并留学英国Sussex 大学修读中国美术史硕士。曾任职于美术馆、博物馆、艺术空间与画廊等机构包括中央美术学院美术馆、香港大学美术馆、奥沙画廊与香港海事博物馆与1a 空间,拥有超过十八年的策划及艺术行政经验。曾策划多个当代艺术展览和计划,包括“我要食餐好”当代艺术展(油街实现,香港),2015; 巡回讲座《艺术全球连线:如何申请国外驻留艺术家项目》,尤伦斯当代艺术中心(北京)上海当代艺术博物馆(上海),成都当代美术馆(成都),宋庄美术馆(北京) 2014; 凯尚国际驻留计划与“简单的生活,真有趣,当代艺术展”(纽约凯尚2014),“英雄本色-一个与香港有关的当代艺术展”(北京798)2013;三亚艺术季2012-2013;《博物馆与新应用技术:北京论坛暨工作坊-2013年国际研讨会(讲者来自美国MOMA与英国泰特等美术馆》(北京,中央美院美术馆)2013;“我”有问题吗?-当代艺术展(北京798)2013;“XXX- 下一个十年的当代艺术” (北京今日美术馆)2011;“Hey Market!嘿市2009(北京宋庄美术馆)”;“我喺启德机场隔离等你话我知! 一个与香港有关的中国当代艺术展”,1a空间(香港)2011;“对视- 对视:中美青年艺术六人展”(北京798,2011); “与现实的背离-三联开幕展,blindspot 画廊(香港)2010;造像-摄影展,奥沙画廊(香港)2007; “七天”实验艺术计划(菲律宾)2008, “Move on Asia”录像艺术节(首尔韩国)2004 等等。现为美国博物馆与网络协会(亚洲)委员、奥沙艺术基金顾问、香港青年学生艺术家奖委员、纽约凯尚艺术项目主策展人及同济大学佛罗伦萨/威尼斯创作中心驻留项目艺术总监。