张俊的故乡是河北井陉，就在太行山东麓，自幼耳濡目染，早已将太行情怀深藏于心，待到成年后，越发强烈，于是沿着太行血脉，先后走过河北、山西、河南太行山麓的许多地方，他在“外师造化”的历程中，由感受而感动，由感动而感悟，由感悟而生感激，这才进入了“中得心源”的境界。在长期的艺术探索和锤炼中，逐步形成了个性的艺术风格。我印象最深的有三点：

第一，以虔诚、真挚、沉静的心态，表现出历史感和浩莽的宇宙感。巍巍太行，不仅是大自然造就的神奇壮丽的钟灵之地，而且有无数人文历史故事和革命传统。正是在饱游沃看中，张俊产生了种种联想。从画面流露出认真、精致、谨严、浑朴，我能感受到他内心的那份虔诚，乃至于敬畏，这才能画出《太行朝圣图》那样的力作，大山堂堂，重峦迭嶂，威武端庄，伟伟然、昂昂然，有凛然不可侵犯之神威。《太行石韵》则如横空出世，圣洁无瑕，令人有开天辟地始祖般的遐想。作品中内涵深沉的历史感和浩莽的宇宙感，这是张俊对太行精神的理解和感悟，也是一种审美追求。

第二，以黑、密、厚、重的艺术语言，锻铸出太行魂魄。张俊对北派山水的传承是显见的，但他又根据自己的亲身感受而渗入了新的元素。在他的作品中，我们既能读出关仝的“石体坚凝，杂木丰茂”;也能读出范宽的“峰峦浑厚，势壮雄强”;而细匀密皴、点斫纷繁所造成的质如利铁般的艺术效果，更异常鲜明，《嶂石岩》、《夕照太行山》等等都是范例。同时在黑密厚重的主体风貌中，微妙地处理白、疏、薄、轻的辨证关系，恰如其分地加以变化分布，使画面整体而不黑死，密而不塞、厚而不野、重而不浊，从而也更加突现出伟大的太行魂魄。寄博大于黑密之中，寓超逸于厚重之外，可以说张俊在传统基础上拓展了自我语言。

第三，“天人合一”的理念与人文关怀相结合，绘写出太行山区淳朴的生活情态和精神人格。张俊的太行山水画不仅表现时空寂寥和沧桑历变的天人感应交流，而且还延伸到对人生世事的关注，对山民追求幸福安宁生活的关注。这表现在不少画面中都有正面或侧面的描绘。《山路遥遥》就是一个颇具感染力的例子，通过险绝、逶迤的曲折山路，反衬出山民的坚韧精神，耐人寻味。再如《太行秋来风景异》、《月亮》、《沃土》、《霜降》、《靠山居》、《雨后斜阳》分别以种种劳动生息的场景，传达出画家对山民平凡生活的内心感悟和和赞美之情。作品中虽然很少出现人物，但是，村舍、茅屋、牛群、树木等足以烘托出人的精神状态。此类画多“边角之景”而温情脉脉，笔墨相对轻松活泼，水墨运用韵味浓郁，与前面所说的大山堂堂之作，构成了两种不同的艺术境界，使他的画风显得丰富而不单调，也反映出画家的艺术素养之厚度有深度。

——节选于马鸿增《太行魂魄 笔墨情缘---张俊的山水画的艺术特性》

艺术家简介

张俊，1942年生，河北井陉县人，现为中国美术家协会会员、河北省山水画研究会副会长、中国绘画年鉴理事。

多年来主攻中国山水画的研究和创作，创作了大量的以太行山为题材的系列作品，形成了浑朴雄强、气势宏大、严整端庄的画风。其中入选各大型展览的主要作品有：《枣花蜜》获河北省美展一等奖．《天章云锦太行秋》、《太行朝圣图》获首届国际牡丹杯大展二等奖和全国首届风俗画展佳作奖：《太行山家》等四幅作品入选全国第五次次新人新作奖；《太行古道》获全国首届山水画展铜奖，《太行古韵》获首届全国中国画展佳作奖．《太行壁垒》获第八届全国美展优秀作品奖并获河北省特等奖；《太行遗迹》入选当代艺术大展中国画展；《古壁沧桑》入选全国第二届院双年展《太行石韵》入选第二届中国美协会员精品展。

在中央美术学院美术馆、深圳博物馆、山东、河北、新加坡乌节坊展厅等举办个展，深圳博物馆举办王有政、王金岭、王炎林，张俊四人中国画联展及张俊、张雪亭的二人中国画联展。有作品在美国、加拿大、澳大利亚、日本、新加坡、马来西亚、泰国等国家展览并被收藏。作品散见于《美术》、台湾《雄狮美术》、《今日中国美术》、《美术报》等多种专业画册、报刊；名字载入《中国美术家名录》、《世界华人美术家年鉴》等多种辞书，出版有《张俊山水画》、《张俊画集》、《美术家张俊》图册，《中国优秀美术家张俊画集》、《中国艺术家图典张俊国画作品精选》等。出版有十多种个人专集。