Thinking and Metaphor(思维与隐喻)——朴宣姬作品展
开幕时间:2015-06-24 15:00:00
开展时间:2015-06-24
结束时间:2015-07-01
展览地址:IN 2 SPACE(798艺术区)
参展艺术家:朴宣姬
以茶叶包成熟的思维与隐喻
Ha Gye-hoon
我们生活在当前瞬间是在时间与空间方面,将过去与未来相遇的契机连接这两个领域的支点。因此,为了拥有现在,一定要将过去积累起来,同时它有助于形成现在,也可再次帮助预测未来的发展方向。
若现在是累积过去的结果,过去的努力和经验累积的数量和时间则可对现在文艺作品完成度与信任度做旁证。即往往在学问和艺术上不少证明当前的成果是过去的努力和经验之情形。反映过去积聚憧憬未来的时间和经验有可见与不可见的,且进行视觉表现的艺术家们如此积累时间的经验成为现实射影在作品中。
朴宣姬的作品是可感觉到如此积累时间与生成空间的思维深度以适当形式展现出来。自美术学院毕业后其一直集中于抽象图像隐喻表达之作家,大约10年前具显露沏茶后残留茶叶包的细微造型之变奏。有些人刻意对如此朴宣姬作品的艺术家自身的饮料爱好或特定商标的茶为象征之意义而做诠释。
不过朴宣姬将茶叶包选择作为其自身作品的主要材料之首要理由,茶叶包不是从饮用的食品导出的象征意义,而是这样的角色完成后,以拥有残渣而存留茶叶包的造型性之故。这位艺术家注视于白色茶叶包内容物与水作用而留存微妙黄色斑点色彩(Nuance)的现象。
朴宣姬的作品受到瞩目的原因虽也有材料的特殊性,但不断地将如此材料反复堆积,且多样化而进行造型上的探索,同时在材料的物性与作家的意识间相互作用之时间与空间的延长线增值演进之点。茶叶包用水泡一泡捞出弄干,如此清除干燥的茶叶包内容物后,正确地打开茶包,再次折叠的矩形框架内整整齐齐地堆起来的过程中诞生出新创造茶叶包模样之小艺术品(objet)。
边将如此的小艺术品其微妙的色彩与形态的分类,边形成整体图像之作业,若不是维持极端耐心的作家本人,作为无任何人可替代的作业,这是一个极其困难的艺术作品的艺术性劳动,或者劳动的艺术性升华。
19世纪维也纳艺术史学派一员的阿洛伊斯·李格尔(Alois Riegl)对艺术意志(Kunstwollen)概念和作为作品与作家间的关系或时代的主流流行形式,并对非主流(minor)艺术也表示关心,如此从李格尔的观点中部分可寻找出与朴宣姬作业精神类似的一面,经由具体性作业可说明此点。
朴宣姬的作业稍微单调乏味且如同繁重的劳动,并以作业结果导致的物理性疲劳与痛苦可能看起来如阻碍下个阶段的创作行为之否定性。不过朴宣姬的作品是蕴含在制造性(productive)劳动中不易找寻出的创造性(creative)艺术意识,且在创作完成的部分伴随艺术性净化 (catharsis)清楚地表现出与一般制造性劳动行为的差别性。朴宣姬的作品中为形式上的完成,在长时间作业内在的思维与反省过程参与艺术家作业的每个瞬间。
经过如此过程制作出的作品,朴宣姬与观众沟通方式是极其敏感,同时不是直接而是暗示性与象征性。观众们首先是从对作品的材料以新的好奇心靠近,然而为捕获如此制作的作品所传递的信息,满含孕育艺术家作品的诞生时间与其努力之思维痕迹而无法不共鸣。朴宣姬的作品不是于第一眼诱发使人感动的兴趣,而是以熟成的思维与观察结果为基础,通过引导精神交流之时间,观众与艺术家的认识上形成接触点。为了使这作品效果极大化,不仅在其本身展示准备的过程,也在作品的布置环境与照明的细微效果等应细腻地伴随着。
最近的美术界对市场趋势或国际潮流较敏感反映,而正形成主流的趋势,但艺术家不倾注关心如此的变化,且10年期间钻研同样的材料, 在造型性探索潜心埋头之处也是欣赏朴宣姬的作品时不能以简单的视线来观看。将茶叶包弄平整且拥有它并构筑画面,在其过程中隐喻对艺术家的美感与生活的反思,反映的作业是在时间的轴里厚厚的积累来的结果,现今的朴宣姬之作品那就是潮流,坚定不动摇的艺术家坚决的造型意志,可与实现此目标是诚实的作业之结晶。