表象这个词借用自康德的《纯粹理性批判》，德文为“Vorstellung”。表示置于心灵之前的一切东西，包括感性直观、观念、心理情绪等等。在康德那里，如果没有“先验自我”的能动综合作用，表象只会是转瞬即逝、流变不息、不可把握的东西。正是“先验自我”，将心灵前的种种表象综合成一个个我们可以认识的物体，由此自然科学得以可能。所以“先验自我”又被称为“先验统觉”。
在艺术家的创作中也存在一种能动的综合，把那些转瞬即逝的表象，不论是生活的片段、所接受到的视觉印象，还是内心的各种感受综合成作品。这也是我看到杨方伟和王玺作品时最深切的体会。如果说艺术真有本体，我认为进行能动综合的那个“我”就是本体。因为不同的综合方式结构成不同的艺术，抽离掉综合，作品将不复存在。所以，我认为面对每件艺术作品，结构作品的这个“我”，才是最值得去品味和揣摩的。
“我”又是一种虚妄。佛学有“八识”之说，即，眼、耳、鼻、舌、身、意、末那、阿赖耶。“我”是由“末那识”摄取“阿赖耶识”中转瞬即逝的无常之物作成，生贪、嗔、痴、怨诸种烦恼。因此，末那识又称“我识”或“染净识”。在佛家看来，“我”的虚妄在于，“我”建立在“无常”之上，建立在转瞬即逝的东西之上。修行的目的就是要破除对虚妄之“我”的执着，涤染归净，见真如佛性。但艺术之所以是艺术，恰恰是因为对“我”的执着，恰恰是因为贪、嗔、痴、怨种种烦恼。
因此，这个展览——其实我更愿意认为它是一件由王玺和杨方伟共同创作的作品，包括绘画、装置和场馆，也包括提供线索的这段前言文字——所要展现的，其实是对“真”和“妄”的一种思考，是对转瞬即逝的表象和艺术执念的思考。——盛邦2015年6月30日