“味象”工笔名家邀请展
开展时间:2015-07-17
结束时间:2015-07-23
展览地址:博宝美术馆(海淀区北蜂窝3号人民铁道报社大楼西门)
参展艺术家:蔡金花,邓刚,杜源吉,黄开丛,李星赋,李叶莉,李钰,刘景凤,刘振波,张国栋,庄雪阳,王一芳
蔡金花, 安徽蚌埠人,现居北京,中国美术家协会会员;中国美术家协会重彩画会会员;中国工笔画学会会员;中国人民大学艺术学院导师;广东省美术家协会会员;汕头市中华书画研究会顾问;北京鹿景苑画院副院长;汕头市十大文艺青年。2010至2013年中国人民大学吴休中国画硕士研究班学习,为访问学者。
邓刚,1974年生于安徽来安。中国美术家协会会员。1996年毕业于安徽阜阳师范学院美术系,2008年结业于中国艺术研究院研究生院贾又福工作室研究生课程班,擅画山水。
杜源吉:1964年出生,现为中国美术家协会会员、中国工笔画学会会员、山东省美术家协会会员、中国热带雨林艺术研究院研究员。
黄开丛,广西桂林人,毕业于广西师大美术系,现为中国工笔画学会会员,广西美协会员。先任职华侨大学艺术分院副主任、教授,自幼开始习画,早年师从著名画家蒋青后师从王裕国,林凡,谢振瓯,祁恩进等工笔画大家,参加全国美协主办各大展览,获奖入选。出版和刊登各种画册,及重要艺术类杂志报刊等,现居北京。
李星赋,笔名纯一,1972年生于广西桂林。现为桂林漓江画院山水画创研部副主任,中国民盟盟员,中国美术家协会会员。
李叶莉,北京人,先后就读于北京红旗大学美术系,中国艺术研究院研究生班。现任中国文联书画艺术交流中心画家,国家人事部一级艺术委员,国家一级美术师,中国新闻国际出版社书画院理事,首都炎黄将军书画院理事,中国民俗艺术研究院研究员,中国和合画院理事,金陵画院艺术委员,北京市美术家协会会员,北京工笔重彩画会会员,丰台区美术家协会理事,东方艺术研究院授予“金奖书画艺术”。
李钰,山西沁县人,毕业于山西师范大学古典画论专业,获文学硕士;中国工笔画学会会员;山西省美协会员;北京朝阳区美协会员;山西农业大学信息学院教师;师从于林凡先生、萧玉田先生、李魁正先生、王天胜先生、谢振欧先生等工笔大家;在国内中国美协主办的活动中多次获奖和入选;在《国画收藏》、《美朮报》,《中国书画报》等各类杂志多次刊登。
刘景凤 中国美术家协会会员。1968年生,河北沧州人。1987年毕业于沧州师范学校,2000年毕业于河北师大美术系国画专业,获学士学位。2006年毕业于天津美术学院中国画硕士研究生班,2013年毕业于中国艺术研究院国画院高级创作班。2014年学习于北京大学艺术学院高级研修班李翔导师工作室。
刘振波,字“听涣”,1974年生,河北宁晋人,受恩师李清洲携伴呵爱,得窥艺事。后有幸师从耿莹,李魁正,胡勃,刘健等诸多名家,广征博取,受益良深。于画境崇尚“洁静精微”的经典美学观,注重心性抒发和文性表达。现为中国美术家协会会员,中国工笔画学会理事,中国华夏文化遗产基金会画家,化纹学社画家,河北省邢台市人大代表,邢台市美协副主席,宁晋县政协常委,宁晋县美协主席。作品多次在国家级大展中亮相,其中作品在第八届全国工笔画大展上获金奖,在第三届全国线描展上获优秀奖(最高奖)。为重大历史题材《曹溪法会图》主创画家。
王一芳,河北省任丘市人,河北省美术家协会会员,毕业于河北工艺美术学校。进修于现代工笔画院高研班。
张国栋:河北任丘人。毕业于河北师大美术系。2006年进修于北京画院,师从著名画家莫晓松先生,2011年进修于中工笔画学会花鸟高研班,师从著名画家李魁正先生。现为中国美术家协会会员,中国工笔画学会会员。
庄雪阳,又名庄雯棋,祖籍广东省潮州市。南开大学东方艺术系中国画专业学士,天津美术学院美术史论系硕士。中国美术家协会会员,天津画院签约画家,天津市政协书画艺术研究会青年书画艺术研究院院长,北京惠通博文书画院国画院副院长,九三学社天津书画院理事,津报集团艺术顾问。现任教于天津商业大学。大学和研究生期间师从范曾、杜滋龄、霍春阳和何延喆等中国画与理论研究名家。擅长工笔重彩,兼擅写意花鸟。
“味”是一个美学范畴,这个“味”不同于“五味”的“味”。它不是吃东西的味道,而是体会艺术的味道,是一种审美的享受。正如本次展览中有的作品一样,具有恬淡无味的雅趣,正所谓恬淡为上,胜而不美。
“象”是物体的形象,但这里的“象”是突破孤立、有限的普通形象,是取之象外的对“道”的体现的深层次形象。它体现了万物的本体和生命。然而真正的艺术形象也应该是体现“道”的,这样的艺术作品才有生命力。
“味象”就是感觉经验。人们通过感觉经验可以达到对“道”的观照。那么怎样达到这种境界。对艺术家而言就是排除主观欲念和主观成见,以虚静空明的心境进行艺术创造。“澄怀”才能“味象”。静故了群动,空故纳万静。这样的作画心胸正是“味象”工笔画家们着力追求并做到的。读画对观者来说这也是个味象的过程。只要艺术家澄思用笔,有修养的观者就能味出用笔墨物化的审美意象来。
中国画以写形为手段,以写神为目的。本次工笔画作品构图有简洁的、有繁复的;设色有明丽妍美的、有堂皇富丽的。从笔法上讲大都工整细腻,但不纤细,已得神似。展览作品画面整体细腻而透明,体现出鲜润的特点。这具体的审美形象引领观者通向那个虚幻之镜、有无之境。
大象有形,味之形;大象无形,味之神,神与物游,游于物之初……