《窄人》徐方网络绘画作品展前言---一次被公开的精神演绎

脸，面孔，最真实的欲望与最低级的忍耐则深藏于后。窄人，将面孔深藏于后，往往不可揭示，大家都太过谨慎，互相不提醒该真实的面对真实成为了习惯。

艺术家不同常人，艺术家徐方研究的方向正是破除规则，将一张张面孔以真实的姿态呈现在世人面前。其实表现主义最适合表达心灵感受，徐方画了许许多多张面孔，那或惊恐、或欢喜、或忧伤、或无奈的一张张面孔，看似表面的人间百态，其实折射的正是当下人们焦虑、痛苦、麻木和不安的心理感受。社会精神指引的空白导致了几乎所有人的共同痛苦，那就是安全感的缺失和存在价值的拷问。

徐方自述不愿画漂亮的脸，因为那是被装扮和粉饰过的，艺术如果不能表达真实，那么我们还能在哪里找到真实呢？

当代艺术发展已过疯长期，这相对停滞与安静的时期其实是给艺术家提供了一个喘息与思考的机会。显然艺术家徐方是善于思考和总结的，他的作品没有给大家程式化复制的感觉。这一点是具有独立精神的艺术家才能做得到的，他笔下的每一张面孔都与被画者的精神世界有关，所有人的伪装在他面前都是无效的。此次徐方网络绘画作品展并非普通意义上的绘画作品展示，而是一次制造当代人集体在画面中寻找自我的镜像机会，当然我们还可以说这是一次被公开的人类精神世界的演绎。

仔细对照不难看出，他的众多作品中总能找出一幅与我们自己有关，面对这不知所措的世界，我们有过的愤怒、忧伤、自弃和焦虑成为了最真实的残酷。面对这被挤压的毫不鲜活的制度规则，我们从周围的面孔中看到的暴躁、冷漠、躲避和怀疑则成为了相对稳定的社会规范。

脸，面孔，心灵，谁也别想回避真实，尽管我们将一层层伪装涂在脸上，将不真实当为习惯。

艺术家通过作品表达思想，艺术家徐方试图让自己的作品和公众对话，破除初级美学的定律，能表达思想的作品已经是一种和当代人互相融合的高贵精神产物。表现主义的优势也正在于此，大家都该学习进步，艺术家徐方一直在做着这一意义重大的课题研究和尝试。

让真实的归于真实，让虚假的化为虚假。徐方对于生命的看法是两面性和客观的，这直接影响到他对文化的看法，他说：“艺术面临的真正困境实际上是文化的困境，是人心的困境。艺术家大概是这个社会主流文化之外仅存的少数一些自由意志的表达者，超越各种文化优越性之追比，而敢于突破主流文化的禁忌”。这正印证了我们为什么在他的画面中看不到复制的痕迹，他的每一幅画面都似曾相识却又具有不同的陌生感，这陌生感难能可贵，来源于对人性的准确把握，显然这一点和技术没有半点关系。

客观、辩证的分析事物是徐方的习惯，他的世界观是微化而又明确的。他的艺术观点在这里成为揣度物质世界的内在原因，让表面的归于表面，让内在的呈现于外，直指人的心灵，这就是绘画的乐趣所在。用哲学的角度看问题，我们发现也许重要的不是艺术本身，而是艺术背后带给人们的思考和也许会成为人类分别善、恶、美、丑的新标准。

窄人，平凡的面孔，面孔后的精神世界，值得每一个人认真关注和思考。

2015/8/15于宋庄

晓利