让艺术走进大众生活

“让艺术走进大众生活”这是不为的立意。所以自开办以来，一直积极的将一些有实力的青年艺术家宣传推广给大众认知。周丽是其中一位很勤奋的艺术家，熟悉不为的朋友都知道，2015年3月不为介绍过周丽在798悦·艺术中心做的个展--《我有你的花儿》；8月周丽又出版了她的第一本绘本《你在我的森林》（在不为的微店你可以找到这本书）；9月28日，《周丽的礼物》版画主题分享沙龙又即将拉开帷幕。周丽在身体力行的做着让艺术走进大众生活的努力！不为情不自禁的为她起立，鼓掌，文字点赞！

如何让艺术走进大众生活？

艺术品珍贵就在于它的唯一性，都是艺术家呕心沥血的成果结晶。但唯一性与大众分享又是相互矛盾的，解决这一矛盾冲突，有两种有效途径，其一是艺术品进入美术馆、画廊这样的公众场合进行展览；其二便是将艺术品复制成限量版画，以满足更多艺术爱好者的需求。

版画做为一种艺术门类，起源于西方。1876年，刚到巴黎两年的梵高在给弟弟的信中写道：“我在杜兰德．吕埃尔那里看到至少25幅米勒的蚀刻版画，还有米歇尔、杜布雷、柯罗以及许多其他艺术家的。我无法抗拒一法郎一幅的诱人价格，买下了米勒《晚祷》的最后三幅。若有机会，我要将其中一幅送给你。”从这封信中，我们不难看出，版画复制品在当时是一种艺术馈赠、艺术交流的手段。

著名艺术家吴冠中先生也曾提到过，捐献大量作品给博物馆，满足的是艺术品的收藏功能；把作品投向艺术市场，满足的是艺术品的投资功能；授权复制艺术品，则是希望可以满足艺术品的审美功能，让优秀艺术品可以装饰普通百姓家庭。

刚刚进入艺术品收藏初级阶段的朋友，不妨先从价格平易的限量版画入手，欣赏的同时也是了解艺术及艺术家的过程。对艺术家及作品有了一定认知基础后，收藏投资艺术家原作也会变得更加精准、乐在其中了。在这里，还需强调的是，收藏版画复制品应以当代艺术家为主要，因为艺术家的参与制作，才使复制版画产生了艺术价值，它们是艺术家就其作品的二次创作。

周丽的礼物

周丽的这次版画主题分享沙龙主要展出了她新制作的四件手工丝网版画作品，一件手工铜版画，一件创作平版画。还有前几年创作的两件丝网版画，两件早期创作的独幅纸版画和纸板套色版画，以及这几年周丽用木版套色进行的一系列尝试性的创作。周丽在艺术创作过程中与版画产生了共鸣，版画变成了周丽表达自己艺术观念常用的一种方式。在这次版画主题分享沙龙中可以比较全面的看到，周丽创作的各种类型的版画。

在制作《绿枝秋歌》这件丝网版画时，为了表现画面里的轻盈和韵律感，我运用了丝网版画里面颜色和线条的叠加关系，哪怕是一片叶子根茎的轻重的对比。怎样让一个版跟一个版之间的联系最终贯穿起来，构成画面的完整气氛，这是我从始至终一直在考虑着的，你能想象把一张不足一毫米厚度的纸上作品，做成两位数以上的剖面图吗？哈哈，当时我满眼看见的都是这样的线条、色块剖面分解图！这跟直接绘画有着本质的区别。我回到了《绿枝秋歌》创作的初点，又一次在不确定中，找到了最终理想的效果。（周丽）

在制作《原来你是这样的味道》这件丝网版画作时，我心里就一直想着，怎样让人物面部的那一片蓝色深邃而透明，在那一块蓝色的处理上我们用了两个蓝色的叠加，但将这两个蓝色分开，先做了一个线条的版，用线条的板衬托出最后的那一层蔚蓝，最后效果非常的好，甚至在画中又找到了之前预想的不一样的效果，总共做了十几个版，这件版画也是在制作过程中进行的最顺利的一幅作品。（周丽）

《雪孩子》是我做的第一件平版创作的版画。当我拿到这块毛玻璃的底版时就特别想去画它，因为它跟我之前喜欢用的木炭条和铅笔在纸板上画的感觉非常接近，可以出现强烈的虚实对比和水墨晕染的感觉。在脑海里酝酿了几天，就出现了《雪孩子》这样的画面--那是一个寒冷的雪天，但往往最温暖的景象也会在这样的环境里出现，这个雪孩儿紧紧的抱在妈妈的怀里安全的吸允着乳汁。这块平板毛玻璃的质感很像一块正将融化的冰石，当铅笔的细微笔触和颗粒融入到玻璃板的纤维时挡住了玻璃的光，经过曝光以后被挡住光的部分就留在了画面中，出来的效果和石版画的感觉很像，非常有意思！（周丽）

这次展出的版画作品定价在1300元--1800元之间不等，在开展前预订还有一个八折的优惠，细算下来这只是制作成本费用。这是周丽送出的一份礼物，只希望将艺术的美好传递给更多需要的人。希望这一次周丽的版画作品，能成为你进入艺术世界的一块叩门石。