2015年11月7日下午三点，在这个深秋里，北京798时代空间将带你探寻蔓布花草的四际旷野，细嗅一个演绎着野逸精神的旷野花草的女人，对这美妙而又不羁世界的呢喃倾诉。

在朋友眼中和张春雪心中，多年来时光老人似乎屏息凝神，她那笃诚信奉艺术的初衷始终未变。从大学本科到研究生期间一心钻研油画技艺，再到从事高校美术教学工作之余投入油画创作，她孜孜以求，画笔不辍。其作品既不迎合市场的行活模式，也不见时尚的象征手法或符号标识。她更乐于沉浸于大自然那自由生长的不知名的野花荒草--它们无需如温室花朵那样悉心呵护和娇生惯养，享受着风霜雨雪中活力四射、生机勃勃的一生。

正如南京大学美术研究院教授、副院长聂危谷所言，张春雪的目光之所以专注于这些具有野逸精神的旷野花草，实缘于其个体的内在生命体验。正如其油画笔下的表现对象，她本人也有着一种认准了大道走到底，不屈不饶耕耘艺术的信仰源动力。

面对视觉文化盛行的时代，中国当代油画若一味固守现实主义的客观意识和再现手法，难免落入千部一腔的窠臼；如果表面化地挪用西方后现代艺术观念追求“画册效应”，又将迷失于中国自身的文化语境，同时也难以满足自我内在的精神建构和情感需求。

张春雪通过线性笔痕--更明确地说：她通过多重色线的抒发，将西方油画的色调与中国画的书写性加以糅合--试图挣脱油画体面塑造的寻常定式，有效地增强了个人化的语言特色与视觉张力。这样的风格在其风景系列近作中日渐成熟，不仅能够自如地抒情写意--表现出敏锐的婉约和蒸腾的激情，并且表达了作者对其生活的两地--金陵与扬州城郊自然景象的别样感悟。这位具有自主意识的女性画家，在其创作中主动呈现出当下生存的自我感受与内在状态，凸显了在油画艺术中可持续发展的信念和才华。

弥·野--张春雪个展，展期将至11月25日，深秋的北国，深秋的798时代空间，怒放的旷野花草，期盼与君共悉。