邀请语：

青春、压抑、伤害、魔幻、撕裂、释放
一个将架上作品与观者发生关系的展览
艺术家展出近年来的部分代表做（油画、装置）
在展览现场嘉宾将拿起刀片分割艺术家的作品
现场演绎这种伤害与撕裂
嘉宾用刀片分割下来的作品我们将在5年后重新收集
将这些带有温度的切片绘画重组展现
艺术家作为这个社会上一个用生命、画笔（作品）思考的群体
让另一群关心艺术的人见证艺术家的成长

展览概述

来自于语言自身描述的局限，我们很难用非常准确的语言来描述图像；同样对于艺术家个体而言，线性的艺术史分析方式并不适用任何鲜活的、具有创造力的生命，绘画是对我们视觉想象力的拓展与延生，在绘画中不断破坏与重建，在破坏与重建的绘画体验中活动满足与快感。

谭恩，2002年毕业于中国美术学院油画系，一个与时间赛跑的艺术家，以每日近乎18个小时创作的热情至今坚持了10年，创作油画作品300多件，手稿3000多件，且2003年-2014年切离艺术市场的诱惑，独自创作。当创作变成生命的必要，我们再分析他的艺术风格、创作动机都稍显苍白与微弱，在他强烈的创作欲望中感到一种来自生命内在的张力。我们试图在艺术家作品所陈述的时间、空间以及创作主体和他所创作的时间、空间的关系来寻找线索；基于人的局限性，又出于超越肉身自我的需要，一个魔幻的世界，一个充满神话的世界在谭恩的笔下呈现，被他所把握，艺术家自我所创作的人物、景观，都是自我的幻想，是一个人的神话。反观艺术家创作的图像并非天堂里一切光鲜亮丽、物美丰富，反而是灰暗、神秘像一个无限深陷的漩涡，不仅让艺术家自己也让观者卷入其中，是一种神秘的、魔幻的神圣感。在艺术家的3MX7M的作品《云端之上》，我们看到的不仅仅是艺术家超强的画面控制力，还有一种画中之物生长的欲望，山在生长、云在扩散、人物具有超人的魔力，这也是源自于艺术家超越自身的欲望所致。

本次展览取名灵界圣景，试图以图像的方式连接现实肉身与接想象世界，虽然直观却也给我们提供另一种创造方式的可能，它的基础不是社会现实而是想象的现实，是自我的灵性造境。

展览信息

展览顾问：张达星
策展人：叶彩宝
艺术总监：马俊杰、张品第
艺术家：谭恩

展览时间：2015年12月24日-2016年3月24日
展览开幕：2015年12月24日15:30

展览地点：成都大悦城（成都武侯区大悦路与太平园中三路交叉口）

主办单位：中粮集团
承办单位：乐草文化传播有限公司
赞助单位：惠州俊儿塑料科技有限公司

媒体支持：雅昌艺术网、99艺术网、泛艺术、芭莎艺术、新浪四川、腾讯大成网、四川新闻网、凤凰网、华西都市报、成都商报、四川日报四川电视台、成都电视台、大艺术、HI艺术、头等舱传媒、1314杂志、上层杂志