说起以亚马逊原始森林为主题的艺术，由沃纳·赫尔佐格拍摄的电影《陆上行舟》无疑是最经典的作品之一。当地土著居民称亚马逊为CayahuariYacu，即“神未停止创造的土地”，他们声称，只有当人类消失之后，神才会回来完成他的作品。在影片开头，关于亚马逊森林和人类之间的战争，导演叙说了一个以此为灵感的神话故事，最终人类于16世纪征服此地，并持续开发长达数世纪之久。同时，故事也简述了人类与这片土地言和的不可行性，不仅是因为地理扩张，更是复杂多元的文化所致，这被解释为一个仍在不断被创造的领土。

今天，亚马逊依然是一片充满矛盾冲突的土地，同时，它也为艺术家、作家和学者们提供了无尽的灵感宝藏。一种在当代艺术形式指导下（如摄影、装置等），融合了土著民俗和古老图解的艺术类型正在悄然发展起来。它寻找新的方式去传达亚马逊的广袤无垠，同时新的神话正于亚马逊复杂的现实状态和那些千年以来保持生态平衡秘诀的男男女女的守护者中滋养起来，而祕鲁的当代艺术也由此生长壮大。

“神未停止创造的土地”集合了当代新兴秘鲁艺术家的作品。RemberYahuarcani和Graciela Arias

揭示了祕鲁居民起源的神话，雨林中的野兽以及他们与环境的和谐共生。当然，SilvanaPestana和Brus Rubio也警示了资源的过度开采对环境的威胁。另一方面，Harry Chavez和KyllaPiqueras让世界看见亚马逊的图腾文化，它们向观者传输着保护本能以及治愈心灵的的力量。最后，Morfi Jimenez和Christian Bendayan描绘出遭遇文化冲击的亚马逊城市肖像，呈现出一种错位的现代性--自然不会也不能被人类毁坏。另一方面，也向世界展示了它存在的重要性：不断地把这项未停止创造的任务继续下去。