Trigger廖倩个人作品展即将开幕
前言
胡鹏飞
木心说：“艺术、哲学、宗教都是人类的自恋，在适当保持距离时，才有美的可能、真的可能、善的可能。将艺术作艺术来玩弄，就玩世不恭了。原因就在于太直接，是人的自我强求，正像那耳喀索斯要亲吻水中的影。”廖倩善于在自己的精神世界挖掘贴近灵魂的东西，通过艺术创作进行呈现，她的作品充斥着某种神秘感，与观众保持了距离，而正是这种距离激发了我们的想象，在内心对廖倩的作品进行审视并引发思考。艺术已经融入廖倩的生命，成为她年轻生命的重要组成并呈现于外界。
艺术、哲学、宗教承载着的是人类文明，人类在追求艺术的道路上踊跃探索，将自己的实践、经验通过想象力加以创造，为我们不断呈现了越来越多新颖的艺术作品，从而启发我们的创造力与想象力，让我们不断在对真善美的感知与理解中完善我们自身的精神修养与内在品质，从而激发我们独立人格的显现。新媒体艺术源于20世纪60年代的观念艺术，以及由早期未来主义宣言、达达式行为和70年代的表演艺术等。沟通与合作，成为艺术家在新媒体艺术创作中关注的焦点，他们不断探索新的行为模式与新的媒材，企图发掘创造新思维、新的人类经验，甚至新世界的可能性。一部电影、一本小说、一段音乐都可能成为廖倩进行艺术创作的思想发源地，那些暴力的、血腥的、忧伤的、嘻哈的、神秘的片段或场景都足以引发她对于生命本质的感悟。廖倩的影像作品表达出明确的神秘感，而她的装置作品又充满诡异荒诞的色彩，我们看到她年轻的生命充满活力。
00后是代表成长与希望的新鲜血液，他们在美好的年龄正在学习与探索，互联网时代为他们提供了感知世界的巨大空间，廖倩在互联网的众多信息中将重点放在对新媒体艺术的关注中，并将这些新的媒材运用到自己的思考和创作中，这在00后一代人中非常难得，同时她的绘画、影像、装置等作品中明显的映射出她的独立人格，追求真理、敏感而富有探索精神和创造力。任何的艺术创作都离不开特定的社会实践，包括艺术家所处的社会环境、见识与成长环境。
相信廖倩的作品会越来越成熟，她在这样的年龄阶段已经创作出让我们惊叹的艺术作品，当然，年龄从来都不是艺术创作的阻碍，她对事物敏锐的洞察与感知、她对生命的热情及她那出众的想象力为她开启了一条广阔的艺术道路，通过这次展览，我们不仅走进了廖倩的思想世界，也加深了我们对于00代思想世界的认知。
