4月2日，在这个充满生机的时节， 艾米李画廊迎来旅法青年艺术家步月大型个展“灰色奏鸣”。此次展览是自步月2012年回国以来，作品在中国的首次亮相，展览将完整呈现步月近十年来的创作精华和最新创作作品， 我们可以更深入的了解步月在不同时期的创作状态与探索方向。 2016年艾米李画廊将一如既往的发掘国际新生力量，将更多优秀艺术家带入中国观众视野。

出生于贵州的步月，在一个充满艺术氛围的家庭中成长，她自幼开始学习绘画，深受外婆和小姨两代人的熏陶和耳濡目染。2007年奔赴法国巴黎，在巴黎求学期间，她大量阅读西方文学、法国象征派诗歌，同时又迷恋上古典音乐，并从中获取精神养分。正是在精神上得到了满足，更加确认了她自己的创作根源及研究方向。在创作中她将诗歌与文学题材融入到绘画中，使得步月对“自我意识”的探寻需求愈发强烈。步月在读书期间就被巴黎的画廊慧眼识珠的发现并成功签约， 多次举办个展和群展，作品先后被美术馆和私人机构等收藏。2012年，她开始游走于巴黎与北京之间，在巴黎的时光让步月把绘画当作是表达她对艺术敬畏和虔诚的一种心境，更具有单纯性。诚然，相对于在中国当代艺术圈浮躁的大环境下，步月的艺术“不急不躁”看起来貌似有些“格格不入”，但这却恰如其分的表现了步月用绘画去诠释着人性。画布面前的步月执着、纯净且用心的落下每一笔、每一抹色彩、每一份真实情感。

步月对“灰色”有着独特的情感，她将简单却极为精妙复杂的灰色淋漓尽致的呈现在画布上。在她的艺术世界里存在着一种冷静的灰，有着柔情缱绻、细腻动人古典之美，又有着静穆、庄重的法式贵族气魄，让人们的视觉感官不迅速却愿意安宁下来，愿意去思考去回味，这，便是她自称的“步月灰”，整体的沉稳和局部的丰富，节奏之间，并无慌忙。

步月的作品，风格与技法深谙印象派精髓，带着浓重的“巴黎气息”，弱化的轮廓线，朦胧和模糊的外形，传达着一种偶然和率真。探讨其绘画的深层语境，步月真正是即借用的现代主义的语言技巧，去书写了一部东方诗歌，即追溯那些迷离笔触背后迷离的“自我”。也许从笔触和色调中，可以看到步月作品与现代主义和印象派的直接关联，多数的是一种沿袭。那么，在绘画的主题与内涵方面，步月的艺术则与印象派主张“纯粹绘画性”，排除文学叙事和想象力的主截然不同，步月艺术追求的境界始终是“自觉”， 主题意象“苍鹭”，便是一个直接的象征载体：流浪中的自画像。伴着时间浓缩又冲淡了的乡愁，中国文人画中的“诗

意”与境界的空灵，都转化成了这种看似西方化的油画语言。

4月2日至5月22日，艾米李画廊将携手新锐艺术家步月为您奏响初春的“步月灰”。

步月

旅法画家，现生活工作于北京及巴黎

2004年毕业于贵州大学艺术学院美术系，本科油画专业。

2010年毕业于法国巴黎第八大学造型艺术系，当代艺术与多媒体专业，获得学士学位。

2012年法国巴黎第八大学造型艺术系，当代艺术与多媒体专业研究生毕业。

2012年成为贵州画院特聘画家，法国艺术家协会会员。