水色在纸面上自然晕开。部分为吴允铁所预先设想的基调，部分为未知的偶然力所完成。在人与时间的相互实现中，画作最终的呈现，有了不可控的部分。这组有关四季的画作，春夏秋冬各五幅。仿佛也在吴允铁自我的时间季节里，具备了自己的季节性。季节，似乎也是包含万物发生不同故事的契机。只不过这种契机，是画家自我的契机。源自想象，所以画中的空间叙事可以挣脱现实的逻辑，如在《春去春回》中，一朵花里窥世界的精微，意象的重叠以表达运转与轮回。源自赤子之心，所以，少年成为吴允铁反复表达的一个角色。他画中的少年正值的年龄是生命的感官无任何防备对外界开放的年龄。是冒险与探索的年龄，也是最孤独的年龄。是“不要追随我，我要扬帆起航”的理想主义。源自季节，所以春作，夏作，秋作，冬作都有各自的叙事使命。无论是沉潜的植物花草的静之力，还是倚着飞龙，鲸鱼的动之力。吴允铁驾驭着这两种力，从容地展现了四季的万象。

当然，四季的相，仅是作为可见的物质部分。在此之上，驱动画中意象的“幻力”，使得草木有了声色，机器有了活的身躯。在他所构造的世界里，人是次要的， 树木，花草，飞龙，热气球，飞行器似乎主导着世界，人逐渐退隐到渺小之中，服膺于周遭的环境。《古道幽林》中，未知与神秘的流浪气息充盈在画面之中，传达着人与自然的原生关系，画作超越了狭隘的人间厮杀，迈入的是无声的自然之中，静默地探索和虔诚。同样，人的形象也并不明显，夺目的是幽深浸润的古森林。

在“幻力”之上，是“空力”。空力与觉知有关。从怀旧童年，到少年的奇幻漂流，寻龙冒险，再到人群归家。这些种种行为活动还尚与大脑神经有着紧密的结合。但是再潜入，到达《夏梦》的境地，见梦中飞艇超越了时间的感知，驶入毫无杂质的湖面，平静入定。凡所有有人的行为、踪迹，都接近《阅心图》里娇艳的玫红设色，极绚烂，绚烂至视觉似乎都能连带感官震动，但极绚烂之后便是沉寂的空幻。