从1906年到1977年，每一年，选择一位艺术家的一件作品。以这个策展思路挑选出来的71件法国巴黎蓬皮杜艺术中心馆藏大师真迹，将于今年10月在上海展览中心西二馆展出。

本次蓬皮杜展是一个国际巡展，其首站于今年6月11日至9月22日在日本东京的东京都美术馆展出，随后巡展至上海。本次展览由罗朗·乐朋（LaurentLeBon）先生和克莱尔·卡尼尔（Claire Garnier）女士任策展人。展览的作品涉及72位艺术家的71件作品，涵盖了二十世纪西方艺术史上几乎所有最重要的艺术家及其代表作，如布朗库西、杜尚、夏加尔、曼雷、柯布西耶、康定斯基、布列松、毕加索、马蒂斯、贾科梅蒂、艾维顿、赵无极以及伦佐·皮亚诺等。这些来自世界各地的艺术家，在不同的年代汇聚到巴黎，在这里度过了他们艺术生涯中最重要的阶段，也共同奠定了巴黎作为世界艺术之都的重要地位。

71件作品中包括绘画作品41件，雕塑和装置作品13件，摄影作品10件，其它还有电影（影像）、家具设计和建筑模型等。这些作品可以勾勒出全球百年现代艺术的发展概貌，是一场教科书级的世界现代艺术大展。

“蓬皮杜现代艺术大师展”的展览时间为2016年10月7日到2017年1?15?，标准票价150元，早鸟通票价80元。在6月7日新闻发布会当天推出限时抢购的30元抢鲜体验票。

蓬皮杜艺术中心

蓬皮杜艺术中心位于法国巴黎，与卢浮宫、奥塞美术馆并列为巴黎最重要的三座博物馆。其中，蓬皮杜艺术中心以现当代艺术的收藏与展示为主，其馆藏作品的创作时间最早可以追溯到1905年。

自1977年建成至今，蓬皮杜艺术中心已经拥有超过10万件现当代艺术收藏，是全球最大的现当代艺术收藏机构之一，平均每年接待500万来自世界各地的观众。

策展思路

“蓬皮杜现代艺术大师展”中，策展人以“一年，一位艺术家，一件作品”的策展思路，以1906年到1977年的时间跨度，从蓬皮杜艺术中心浩如烟海的馆藏中选择作品。其中，1906年是重要的艺术流派“野兽派”的诞生之年，同时也标志着蓬皮杜艺术中心馆藏作品的开端，而1977年为蓬?杜艺术中心正式落成并对公众开放之年。在这72年的时间跨度中，策展人共选出71件作品，缺失的是1945年，策展人以这种极为特殊而深情的方式来纪念二战的结束。

“我们希望以一种游戏的方式，策划一场为观众定制的、充满乐趣且奇妙的艺术发现之旅，让所有大师作品齐聚一堂，在梳理了20世纪绚烂艺术史的同时，又展示了世界上最美博物馆之一‘蓬皮杜艺术中心’的珍贵艺术收藏。”策展人罗朗·乐朋先生说。

这个“一年一人一件”的策展思路将更全面地呈现法国、乃至全球现代艺术的发展历程，作品中涉及了西方现代艺术史上几乎所有的重要艺术流派，从现代艺术早期的野兽派、立体主义，到对西方现代艺术产生长远影响的达达主义、超现实主义、抽象派、表现主义和波普艺术等。还有一些虽然没有对后世艺术产生长足影响，但却代表着艺术家对艺术之可能性的不断探索，如奥费主义、稚拙派、欧普艺术及构成主义等等。

此外，艺术作品总是在不同层面上反映社会现实，“一年一人一件”的策展思路，不仅能全面地勾勒艺术史的发展，还能透过艺术家及其作品，看到他们背后近一个世纪里风云际会的时代变迁。

艺术家与作品

本次展览中，71件作品，72位艺术家，可谓大师云集，名作云集。

在公众熟悉度较高的大师级艺术家中，策展人大多选择他们艺术成熟时期的作品。如夏加尔的《双重肖像和一杯葡萄酒》、毕加索的《缪斯》、马蒂斯的《黄与蓝的室内》、贾科梅蒂的雕塑《威尼斯女人Ⅴ》、赵无极的《04.05.64》，以及被后人称为抽象艺术先驱的德劳内和康定斯基的抽象绘画作品，都能帮助观众准确地认识艺术家的创作风格。

20世纪的艺术史中，各类艺术思潮不断涌现，本次展览中就汇聚了十余位新艺术流派的开创者。除了立体主义创始人毕加索和布拉克、野兽派创始人马蒂斯及抽象艺术之父康定斯基之外，还有被称为动态雕塑艺术之父的亚历山大·考尔德、世界上第一个集成艺术大师阿尔曼、曾经包裹德国国会大厦的大地艺术家克里斯托夫妇，以及欧普艺术之父维克托·瓦萨雷里等。他们的作品，让观众看到了艺术家如何开疆拓土、不懈探索。

展览中除了艺术史上的教父级人物，还有多件教科书级的作品。

作为达达主义和超现实主义的代表人物之一，杜尚在艺术史上拥有划时代的地位，他改变了整个西方现代艺术的进程。杜尚在1913年创作的《自行车轮》，第一次将现成品运用到艺术创作中。两年之后，他发明出一个词“现成艺术”(readymade），再两年之后，他把一个小便池送进艺术展厅并取名为《泉》，世界艺术史从此翻开了新的篇章。

被奉为现代新闻摄影之父的布列松是20世纪最伟大的摄影家之一，同时也是玛格南图片社创办者，他的"决定性瞬间"摄影理论影响了无数摄影师。本次展出的是他最着名的作品之一《圣拉扎尔车站背后》。

时尚摄影的泰斗级摄影师理查德·艾维顿为老年时期的可可·香奈尔拍摄的肖像《加布里埃·香奈儿，服装师，巴黎，1958年3月6日》，这张照片的角度和造型曾被很多后代女星模仿。

参展作品中尤为特别的一件展品是巴黎蓬皮杜艺术中心的研究模型。1977年落成时，蓬皮杜艺术中心曾因其怪诞的造型而备受争议，被讥讽为市中心的“炼油厂”。然而多年之后，这幢建筑已经成为巴黎最为重要的文化地标与观光景点。当年设计蓬皮杜艺术中心的两位年轻建筑师，伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯，因蓬皮杜艺术中心的设计而奠定了他们在建筑界的地位，两人后来分别在1998年和2007年获得全球建筑界的最高荣誉奖项普立兹克奖，成为享誉世界的建筑大师。

此外，展览中还有一些“意料之外”的作品。被称为“功能主义之父”的勒·柯布西耶是20世纪最重要的建筑师之一，直至今日仍被许多建筑师奉为精神导师。他在展览中的作品是一张《静物画》油画。还有曾经为无数艺坛大咖留下经典肖像的先锋摄影大师曼雷，他呈现在本次展览中的，却是杜尚的一个毛茸茸的后脑勺。