由了了担当策展人，汇聚肖丰、刘国夫、刘源和何天泉四位艺术家的群展"2x2：当代图像的生成与转向"亮相位于M50的L+SPACE。本次展览是一场在当代语境下，艺术家面对个人经验和主观意识的积累，所生发出的独特"当代图像"语言的讨论。通过四位艺术家相互影响和比较，我们得以在他们的作品中，找到探寻这一主题的有力路径和新的方向。

展览所牵起的肖丰与刘源、刘国夫与何天泉两对师生，在创作风格上都显得尤为迥异不同，但都带给我们之于"当代图像"这一概念的启示和试验。肖丰是一个聪明的艺术家，对当代艺术有着他自己的思考和认识。他在用他的作品，制造一个"迷宫"，到处都充满着诱惑。他在他的"迷宫"式的作品中探索一种现代的更具有象征、隐喻意味的绘画语言。他带给你惊喜，带给你挫折，他让你陷入不安，最终又将你置于寂静下的反思之中；与他的老师一样，刘源的作品也隐匿着极其丰富的"内在体验"。 压抑而苍茫，雄浑而沉郁，刘源在创作中所流露的情绪，之于我们是如此这般复杂，但对于他而言又是何其纯粹。在他编织的矛盾与异化之下，刘源将真实而单一的景象转化为具有戏剧感和深意的诗歌；刘国夫的作品凝聚出一股"灵气"。他仿佛将你带入最纯粹的自然之中，你能感受到风在水面中掀起的淡淡涟漪，你能看到风拂过枝叶而产生的微微抖动，你能嗅到被风捎来的远处山谷的烟雨之味儿。他的作品让你迎来一次繁忙生活下的精神出逃，以及由此带来的汲取和焕然；何天泉的风景同样显得尤为隐晦。他打破我们对于既定风景描绘的刻板印象，以主观化的方式，重新构造新的形象。没有气势磅礴的大山大水，何天泉以他的"小景"为线索，重新审视透视的关系，以及艺术家个人意识与画面塑造间的碰撞。

艺术发展至今，艺术家身处当代，以当代的眼光，建构具有当代特征的表述，"当代性"是当今艺术家所要去解决和思考的。如何生成个性化和时代性的"当代图像"？如何将寻常的"图像"转换为更具意义和特征性的"当代图像"，以及如何将艺术家的思考凝聚在"当代图像"之中？我们正看到，越来越多的艺术家关注到"当代图像"的生成与转向。也希望，这场展览能给予这一话题新的惊喜和解答。