本次展览集中呈现了艺术家詹文的一批水墨写生作品。这是他近年来数次水墨写生后的创作所得，其中有一批是上月山西徒步即景创作写生的结果。
艺术家詹文早年毕业于中国美术学院国画系，于国画、书法、诗词、篆刻等均有涉猎。也或是他的本性，也或是他的坚守，大学毕业后的詹文，并未汇入都市水墨的洪流，而是径自遁入了家乡潮汕的山水中。霜晨雾晓，风雨前后，长期以来，像个落拓的侠客，过着放意山林的游吟生活，这一恍惚，就是十余年。这也颇能解释他近年来在水墨写意上的转型。形之于笔下的，便是他这一系列疏放野逸的水墨写生作品。
詹文的这一批水墨画，无论是水墨写景还是水墨人物，多拙朴幽奇，蓬勃中见有率真的性情，这使得他的画中有一股动的气趣。这是不易得的秉性。《文心雕龙》体性篇有言，“才有庸儁，气有刚柔”。一个人为文为艺上的才情、生活中所秉持的刚柔之气，是随身而来、无法作假的。詹文笔下的人物与写景，多写其疏放旷远、荒寒幽奇之境，并不局促于一室一斋或一庭一院，而是放笔直入山林。如他写溪山流水中濯发的村妇，写普化寺桃林中猫鸽的戏游，捧瓜时的嗒然忘形，卧栖林泉的悠然，乃至荒落的庭院野塘，此等山林野趣。然，这闲云野鹤般的浑沌与蓬勃，于詹文，是身边自由的拿取，于我等簇居都市的，便是奢侈的远望了。因而，詹文画中所取的情调，我颇以为是不同于一般园林小景的清柔淡冷的。
詹文是一位不好多产的艺术家，惟景到情动了，才肯放笔直书。说他惜墨如金也好，说他疏懒自放也好，或许以古人所谓“情动而言形，理发而文见”，证之詹文，倒是有几分相像的。于画，他虽不多产，于篆刻，于书法，他则常不离手的。篆刻以气冲刀，重力重气；书法以意入纸，重笔重情。
詹文的这批水墨写生，多小景构图，不以大的制作为乐，也不玩什么并置、材料，甚至色彩也少之又少，而是用“蛮力”专意于笔墨之间的变化。树石屋宇，人物线条，多干笔勾皴，再用淡墨远近晕涂，画面疏简氤氲，云卷云舒，有山风海雨、解衣磅礴的淋漓酣畅，不做作、不矫情。
詹文的画，只是他想法的一个侧面，他画中的跋，也有可观可想的。如他写《一团元气图》，云“赖有元气，地久天长，不依他人，不追时尚，自然天授。”写《风雨枯槎图》，云“雷劈风霜，凡雨打而不倒者，终将成风骨。”写《空虚无尽图》，云“羁绊俗世，未能脱心，然吾所作，不入时流，纵目回顾，一片空虚。”写《太行巨石图》，云“太行山未名河中，有巨石，疑天外来物，气格高古，严然神物。”等等，我颇以为这是他十余年蛰居潮汕山水，了悟荒寒与孤独后的感喟与通脱。我们时代中的人，不专意于书法与文辞的打磨，已很有些年头了。因着当下的时流，这画中的题跋字，是要尽量消解于无形为好的，故而，专意于画中题跋要义的摩挲并能出以新意者，甚是了了。
本次展览将展出詹文的水墨写生作品六十余幅。其中三楼展厅将集中展出他今年7月18日至28日在山西太原晋中忻州等地徒步实景写生作品十四幅，以三晋大地的山川草木、人物古建为题材，反映并描绘了三晋地区在漫长历史长河中丰厚的人文遗存，为应和这批展品，策划方还将在展厅中搭建山西古建筑檐梁斗拱一角，并在展览期间，组织几场艺术跨界对话会与互动会。