Carol Prusa（卡萝·普鲁莎）以当代大型装置和将失传的银针笔绘画（Silverpoint Drawing）着称，现居住及创作於美国佛罗里达，任教於佛罗里达大西洋大学（Florida Atlantic University）绘画及素描学系。参展经验丰富的Prusa继怀俄明大学博物馆个展後，2015年受邀参与备受国际尊崇的美国艺术暨文学学会（American Academy of Arts and Letters）邀请展。2016年纽约美术与设计博物馆（Museum of Arts and Design）收藏Prusa的大型球体装置作品《Bridge》，成为成为迈阿密佩雷斯美术馆（Perez Museum of Art）、堪萨斯斯宾塞美术馆（Spencer Museum of Art）等博物馆藏外，第13间将其作品纳入永久收藏之博物馆。

Prusa为当代极少数使用银针笔创作的艺术家，其使用媒材银针笔的原理为利用银制的金属笔尖在物体表面做刻划，金属成分随时间氧化使得画出的图样渐渐呈现，因笔触细腻且画过的痕迹无法拭去，绘画时相当着重技巧与功力，每一次创作都需要长时间的意志力以及能精准掌握图形比例的技术才能完成。在保有传统绘画技法之余，Prusa更持续将此十四世纪文艺复兴时期流传的绘画技术与新素材结合，使银针笔的效果更生动地呈现，如於作品内部嵌入光纤装置，以及近期於全球厨具经典品牌Kohler「Artist / Industry计画」40周年特展，使用3D列印技术与数控工具机 （CNC routing）创作的玻璃纤维的立体作品即结合银针笔绘画与科技，使观者在惊叹艺术家创作之外得以由不同的角度窥视宇宙万物间的联系与生命之美。

浩瀚的宇宙和「当下」於时空中的关系始终让Prusa着迷，藉由每一次的创作抒发内心体悟，同时笔下的星际也记录了转瞬间万物产生连结的刹那。本次展览「Infinite Cosmos」，以宇宙的无垠作为铺述，展出Prusa经典的半球型创作外更加入了球体与平面作品，无论於作品型态或者规模均使观者可以由更多元的视角探索星体间的奥妙以及其中的哲思。Prusa所创作的每件作品都象徵着已知与未知的交触面，其自我沉思深埋於每道细致的笔触中，平衡与反覆的图形陈述宇宙运转的逻辑以及自然与自然之间的对话，引导观众从不同层次思考生命的存在。「未知」虽然让人却步，却也同时使人期待，如同爱尔兰哲学家Edmund Burke所说是一种「令人愉快的恐惧」，Prusa描绘下此种心境，并藉由作品反馈观者心灵世界。