此次展览以及艺术表演是两位中国当代艺术家 - 来自北京的沈敬东和来自纽约的蔡江(Jon Tsoi)在纽约的合二为一，联合作战的创造过程，对二位艺术家的身心和灵魂一次包扎和疗愈。“无头无心”通过全方位现场表演艺术、绘画和公共互动艺术的方式，是对整个世界范围内残酷战争和恐怖行动一次怒吼，是对世界和平发自内心的渴望和祈求。

著名策展人埃里克·夏纳 (Eric Shiner) 这样评价沈敬东：沈敬东运用社会主义的视觉图像，开辟了一种前所未有的方式，他的作品华丽，图像的力量非常巧妙地通过糖果的色彩和闪耀的形态传达出来，而这些效果通常是我们可以从玩具店的架子上，而不是天安门的士兵队列里看到的。

沈敬东60年代出生于南京，80年代深受“85新潮”影响，90年代大学毕业后分配在部队文工团从事舞台美术工作，同时也坚持自己的艺术创作，2004年来到北京。像所有60年代出生的中国人一样，生于文革，成长于改革开放之中，儿时的红色的理想教育以及十八年的当兵经历给他留下深深的烙印，并与今天的现实形成强烈的落差，这一切自然体现在沈的作品。

相比之下，蔡江通过中国哲学的视角，体现了它的随机性和不可预测性，自然无为人生智慧。他的绘画表演不仅仅是遮住自己的双眼，同时观众也会闭上双眼，去感受表演中所带来的复活、修复以及治愈的过程。在这样表现形式是阿根廷/意大利艺术家卢齐欧·封塔纳 (Lucio Fontana)的原始概念“割裂”，由日本传奇表现团体Gutai Art Association后的新发展，并大力有所推进。

沈敬东与蔡江共同完成这样的一个精彩的展览，使他们的作品能够相互联系与交织，深刻但却彼此对立 - 沈敬东创造的华丽的，充满正能量的军人形象，与蔡江尖刀下的强烈的力量的爆发形成对比。这样的对比，有着它的深刻意义，并像当今世界的大起大落，周而复始，阴阳互补变化着。

沈敬东，出生于1965年，现生活与工作在北京。1984年毕业于南京晓庄师范美术班之后，他就读于南京艺术学院美术系版画专业，并于1991年毕业，同年分配到南京军区前线话剧团从事舞台美术工作。这样的军旅背景，激发了沈的艺术风格：图像和卡通风格的军人画像。他用陶瓷雕塑和绘画作品，不断地探索英雄和波普艺术(popart)的主题。他的作品曾在美国、欧洲和中国展出。近期的展览包括：2015年，“Censure“，法国DOCKSUD画廊；2014年，法国巴黎艺术博览会，中法建交50周年 (la Chine à l‘honneur) ；2010和2012年，“视觉艺术，东西论剑” 美国巡展。

蔡江JonTsoi原名蔡建华，原籍中国四川。1979年去美国当代艺术圣地纽约，37年不断耕耘研究和体悟中国哲学的超感官，超经验，超时空的“道德经”。结合中国医学望闻问切，阴阳气血，与身体，精神，灵魂的“皇帝内经”。从1981起在美国年起举办个人画展30多次，参加联展20多次。由美国6家画廊和经纪公司，一家英国画廊，一家中国艺术经纪公司代理和推销。多次参加世界各地的艺博会。2014年在美国纽约皇后博物馆4天盲目行为艺术表演，“艺术诊断和对艺术的诊断”。2015年至2016年曾多次在美国纽约著名画廊白盒子Whitebox 艺术中心，做盲目行为艺术表演和个展。2016 重庆长江当代美术馆个展，2016 北京红博艺术馆个展。作品被美国布什总统，多家艺术机构和个人收藏。美国纽约著名的艺评家Anthony Haden-guest曾给予“蔡江是伟大的艺术家，超常的艺术家，用盲目创造的艺术，已超出正常视觉艺术的美。”的高层次的艺术评价。我的艺术经历约分三大阶段：1，创新波普流浪女神和山水系列。2，创新水墨山水花鸟系列。3，原创当代盲目疗愈易述，画和雕塑系列。是一个由外向內，由远到近，由复杂到简洁，由技术到艺术，由有为到无为过程...