明当代美术馆自 2015 年初创以来,一直致力于支持和推动以表演为核心的当代艺术实验，连续策划出品“实验剧场三十年”、“明和电机:超常识机械”、“杨 ?罗威斯:无声无名”及《父之屋》20 小时长时表演等一系列引起广泛关注的展演活动。 经过一年对历史语境中的“剧场”及“表演”形式的展演实践，美术馆将策展视角回到“表演”这一概念本身，带来为期两个月的展演项目“为什么表演?”。

“为什么表演？” 试图超越媒介对于表演的限制，考察表演在社会日常中的各种形态，探讨由此延展开来的一系列问题：在政治成为表演的今天，表演如何成为一种政治；表演作为一种被注视的意识，在看与被看的关系中如何重新诠释观众的权力和围观的政治；表演作为宣传的武器和奇迹的演示，如何将意义赋予日常生活、带来高潮的体验；在社交媒体泛滥、表演性人格普遍化的泛表演时代，表演如何成为去意义的手段，又应如何应对其被娱乐化的处境。

作为一个持续发生的展演项目，“为什么表演？” 包括一个在明当代美术馆中呈现的展览、一系列在展期中密集发生的表演活动以及在美术馆周边地区开展的社区项目，参与者包括国内外50多位艺术家以及他们于不同时期创作的与“表演”密切相关的作品，涵盖装置、影像、声音、行为、偶发、剧场、舞蹈、诗歌等诸多领域。同时，美术馆还将通过展期中不断进行的艺术项目向社会征集与表演相关的各类作品，共同提问（回答）：为什么表演?