2016年艺术亭台特设客座策划人项目，邀请数位国内国外的艺术专业人士加入，以他们的思考和观察角度，向观众们呈现和推荐值得关注的当代艺术世界发展动向。在MoCA艺术亭台，策划人林昱将邀请艺术家梁玥与曾家伟，以各自的创作，共同呈现一场合作项目《风入松》。

林昱从亭台中心的地理位置、公共的社会属性和透明的空间特性出发，反向思维，拒绝演说和叙事，拒绝有所具体指，而是去捕捉一种无聊瞬间的感觉，无法用形象也拒绝用语言去描述，所以才是“风入松”。

展览选用两位艺术家已有的作品，通过类似于“影像干预”的手法转换空间的属性，并试图创造一种基于光影与声音的敏感。上海艺术家梁玥和香港艺术家曾家伟互相并不认识，直到展览开幕之际，也从未有过任何交往。然而他们的创作却有着某种有趣的关联：两人都以摄影与录像为创作媒介，通过貌似简单、平常的图像传递自己的意图。梁玥制作影像的方式以捕捉和记录日常并加以极少的后期制作，她那看似优美、平淡、往往无情节的影像中，常常有不易察觉之“刺点”，用现在流行的话说就是“感觉哪里怪怪的”。

在本次展览中，梁玥继续其前一次个展中开始的探索，把录像的光影作为空间干预的一种方式。曾家伟最近在录像中的探索，以幽默的语调描绘了当代人闲极无聊的每日周边及日常心态，参加本项目的作品《无聊的三十秒》（2016年），更是以直白的方式，描述了日常生活中极端无聊的时刻。

两位艺术家的两件影像作品，形成了视觉上虚与实、空间上外与内的关系，又随着亭台窗外自然光线的变化，变换着彼此之间的主次关系。在声音方面，两件作品近乎白噪音般的音轨互相渗入彼此，与南京西路上的实时声音，构成了本次展览的背景音——既是展览的声音，更是我们时代的生命政治的声音现实。等你来MoCA艺术亭台，我们一同在闹市街口重新找回久违的感知力。