近日在新艺廊德奥艺术美术馆举办了克里姆特专题特展：克里姆特与维也纳女性的黄金时代。新艺廊德奥艺术美术馆包括了20世纪以来德国和奥地利的各式艺术品，建筑和室内设计古色古香，其中收藏的古斯塔夫·克利姆特（Gustav Klimt）等知名艺术家的作品给人留下深刻的印象。此次展览以维也纳女性为主题，为大家展示属于那个年代的女性辉煌。

古斯塔夫·克里姆特（1862～1918）是维也纳分离派绘画大师。作品吸收古埃及、希腊及中世纪诸艺术要素，将强调轮廓线的面和古典主义镶嵌画的平面结合起来，创造出一种独特的富有感染力的绘画样式。代表作为《埃赫特男爵夫人》。1905年，在奥地利首都维也纳这个有着悠久艺术传统的城市，已成为美术家协会会员的克里姆特组织发起了一场旨在反对学院派美术泥古不化的保守势力，以“维也纳分离派”为称号，力求进行艺术创新，提倡世界各民族美术相互吸取营养，发展艺术家个人的风格。他早年的画风承习了英国拉斐尔前派和法国印象派的传统，自创立“分离派”后，开始把亚述、希腊和拜占庭镶嵌画的装饰趣味引入绘画中，用“孔雀羽毛、螺钿、金银箔片，蜗牛壳的花纩、色彩或光泽”，创造了一种“画出来的镶嵌”绘画，使作品中的绘画和工艺性达到了极点。

这次展览包括近百幅作品以及一些克里姆特的照片。当然展览的重心将是《阿黛尔·布洛赫-鲍尔肖像》（Portrait of Adele Bloch-Bauer I (1907)）以及1912年的同名作品。在克里姆特的艺术生涯中，画过两次的也只有阿黛尔夫人了。不仅如此，本次展会将重现中世纪意大利拉维纳圣维塔利大教堂，这为他第一次为阿黛尔夫人画肖像画的重要灵感。

阿黛尔女士（Adele Bloch-Bauer）是克里姆特的赞助人。阿黛尔总给人一种高雅有涵养的感觉。她的尖脸看起来优雅、智慧又傲慢——有时她是个自信而骄傲的沙龙夫人，而有时她却看起来敏感脆弱。她主动学习德语、法语和英语古典文学，抽烟，被人们认为不够淑女。可能在浪漫主义文学中可以看到她的影子吧。

1903年，斐迪南·鲍尔邀请克里姆特为阿黛尔绘制肖像，作为送给她父母的纪念日礼物。这就是上面这幅最早展出于1907年的作品。在金色的背景中中，阿黛尔穿着金色的长袍，坐在金色的王座上，这个座位是贵族女性的象征。

在1912年的肖像画中，阿黛尔面对着观众，穿着时尚的礼服。她身后是的墙纸中为我们呈现出了一个遥远神秘又略带色情的东方幻想世界。

此次展览位于纽约，展期时间为2016年9月22日至2017年1月16日。开放时间11点至6点，周二周三闭馆，门票20美元，每月第一个周五下午6-8点免费，下次是免费时间为11月4日。